С. Фоменко
Алексей Викторович Щусев


Тематика книги Алексей Викторович Щусев в различных интернет магазинах
Похожии по тематике на книгу Алексей Викторович Щусев
  • Глеб Смирнов. Палладио. Семь философских путешествий
  • Цзя Хуцзюнь. История китайских домов
  • Мировая архитектура. Новое издание
  • Д. Швидковский. Пространство мирового зодчества
  • Джереми Роу. Антонио Гауди. Архитектор и художник (подарочное издание).
  • И. И. Орлов. Загадки страны "ОК". Романские церкви Окситании X - XIII веков
  • Елена Милюгина. Антонио Гауди (эксклюзивное подарочное издание)
  • Антонио Гауди. Альбом
  • Анастасия Чудова. Шедевры архитектуры
  • Феликс Новиков. Зодчие и зодчество
  • Епископ Кронштадтский Назарий (Лавриненко), Александр Зимин. Во имя святого князя. В 3 книгах. Книга 1. Книга 2 (комплект)
  • Питер Айзенман. Десять канонических зданий, 1950-2000
  • Шарон Ротбард. Белый город, Черный город. Архитектура и война в Тель-Авиве и Яффе
  • К. Бальян. Аэропорт Звартноц
  • Е. Кинякина. Колхас
  • С. Левошко. Аалто
  • Н. Геташвили. Гери
  • М. Маевская. Ботта
Другие книги автора С. Фоменко
  • С. Фоменко. Воронихин, Захаров
    Воронихин, Захаров
    С. Фоменко
    На рубеже XVIII–XIX веков русская классическая архитектура в соответствии с изменившимися требованиями жизни вступила в новую фазу исторического развития. Этот короткий, но блистательный период связан с именами выдающихся русских зодчих - Андрея Никифоровича Воронихина и Андреяна Дмитриевича Захарова. Воронихин одним из первых ответил на идейные и практические запросы архитектуры на границе нового этапа развития. Он соединил в творчестве утонченное изящество, родственное работам Василия Баженова и Чарльза Камерона, и лапидарную монументальность стиля начала XIX века. Захаров стал первооткрывателем эпохи, связанной с решением целого ряда градостроительных задач, и главное - проблемы создания единого городского ансамбля в системе уже существующих улиц и площадей. Мастер сформировал принципы высокого классицизма, или раннего ампира, с романтически-возвышенным пониманием архитектурного образа, воплотившего идею величия и мощи империи.
  • С. Фоменко. Матвей Федорович Казаков
    Матвей Федорович Казаков
    С. Фоменко
    Представим его просто: наш самый великий и самый русский архитектор. Родился в Москве, учился только в Москве, работал большей частью в Москве. Одна проблема – Москву тогдашняя власть недолюбливала, поэтому Матвей Федорович оттачивал мастерство в условиях постоянной нехватки финансирования. Только частные заказчики и спасали.Заказчики любили модный классицизм. Хозяин-барин: Казаков делал что просили. Но какой это был классицизм! Не просто минималистические коробки с колоннами - каждый построенный им дворец указывал на бесконечность фантазии создателя. Но когда ему говорили "Матвей Федорович, сделай нам красиво!" и предоставляли свободу действий, рождались совершенно неповторимые шедевры. Сам автор скромно называл их "псевдоготикой". А это был русский стиль – прекрасный и ни на что не похожий. Как он сам говорил – "живописная архитектура".Начал карьеру стремительно – составил план застройки начисто сгоревшей Твери. Да так, что центр города стал каноническим. Что еще? Спас от окончательного уничтожения кремль в Коломне, перестроил центр Москвы, хоть частично избавив город от хаотичной и эклектичной застройки, построил и спроектировал сотни зданий – от скромных деревянных домиков и церквушек до городских ансамблей. "Визитных карточек" несколько – Петровский подъездной дворец, усадьба Царицыно, здание Сената в Кремле, генерал-губернаторский дом, в нем сегодня располагается правительство Москвы… Не было в городе ни одной значительной стройки, чтобы Казаков не приложил к ней руку.В войну 1812 года родственники чуть не силком увезли дряхлого архитектора в Рязань. Там он и узнал страшное: почти всё, над чем он трудился более полувека, уничтожено. Как писал его сын, тоже архитектор и тоже Матвей, "Весть сия нанесла ему смертельное поражение".
  • С. Фоменко. Карл Иванович Росси
    Карл Иванович Росси
    С. Фоменко
    Карл Иванович Росси – крупнейший зодчий Российской империи первой трети XIX века. Ему были подвластны почти все виды архитектурной деятельности, но в одном он стал поистине непревзойденным: Росси – величайший градостроитель, мастер архитектурного ансамбля. Не будет преувеличением сказать, что созданные им градостроительные ансамбли определяют лицо Санкт-Петербурга и сегодня. Однако наследие зодчего украшает не только Северную столицу, но и Москву, а также Тверь, Новгород и некоторые другие города. Идеи талантливого итальянца во многом опередили свое время, многие его творения до сих пор считаются образцовыми.
  • С. Фоменко. Франческо Бартоломео Растрелли
    Франческо Бартоломео Растрелли
    С. Фоменко
    "Великие архитекторы" - это книги о гениях, чьи работы изменили облик крупнейших городов планеты. Тут и титаны давно минувших веков, такие как Андреа Палладио и Василий Баженов; и классики ХХ века - француз Ле Корбюзье, австриец Фриденсрайх Хундертвассер (создатель самого необычного и веселого дома в Вене), гениальный каталонец Антонио Гауди, без домов и собора которого невозможно сейчас представить Барселону. Не остались без внимания и архитекторы, родившиеся или прославившиеся в России. Первый том посвящен автору Зимнего дворца - Франческо Растрелли.
Другие книги серии Великие архитекторы
  • Е. Кинякина. Даниэль Либескинд
    Даниэль Либескинд
    Е. Кинякина
    Один из ярчайших архитекторов нашего времени. Последователь деконструктивизма, он создает поистине впечатляющие проекты; его творения наполнены глубоким смыслом и, если можно так сказать о зданиях, философичны. Знаковые произведения зодчего – генплан нового Всемирного торгового центра в Нью-Йорке и Еврейский музей в Берлине – поражают символизмом и ясно читаемым личным сопереживанием автора к жертвам исторических событий. Интерес к Либескинду возрастет, если узнать, что он успешно дирижирует в опере, пишет философские эссе и читает лекции в разных университетах мира.
  • М. Маевская. Пиано
    Пиано
    М. Маевская
    Ренцо Пиано - известнейший европейский архитектор современности. Совместно с Норманом Фостером и Ричардом Роджерсом он является участником триумвирата родоначальников хай-тека - одного из самых зрелищных и эффектных направлений архитектуры XX века. Популярность и авторитет генуэзского мастера давно вышли за пределы родной Италии. Любой город мира, заинтересовавший этого исключительно востребованного архитектора, может гордиться работами от Ренцо Пиано. Европейские столицы и крупные исторические города: Париж, Лондон, Берлин, Рим, Генуя, Милан, Турин, Базель, Берн, Лион, Амстердам, скандинавские Стокгольм и Осло, заокеанские Нью-Йорк, Сан-Франциско, Чикаго и Сидней, азиатские Сеул и Осака и даже экзотический Нумеа в Новой Каледонии отмечены яркими постройками мастера. И в каждой он узнаваем и неповторим.
  • Н. Коновалова. Тадао Андо
    Тадао Андо
    Н. Коновалова
    Тадао Андо стал архитектором по наитию. Просто в 1965 году собрал вещи, и отправился в длительное турне - осматривать известнейшие столицы. Начал с Москвы. А вернувшись в Японию, начал создавать свои знаменитые "коробки" из бетона. Отделка чаще всего – тоже бетонная. Как изнутри, так и снаружи. Эстетика предельно аскетичного жилища самурая – стены, крыша, циновка.Почему на него такой бешеный спрос? Дело в свете, небе, направлении ветра, движении людских потоков, розе ветров… Свою невзрачную постройку Андо с немыслимым чутьем и тактом вписывает в пространство. И вот луч Солнца, упав в вышеупомянутую дыру, делает невзрачную постройку шедевром, небо становится ее продолжением, отражение в воде делает сверхобъемной. От взгляда Андо не скрывается ни один нюанс ландшафта. Все будет максимально использовано. Ведь главное в его творчестве – окружающий контекст. А главный девиз Мастера – архитектор должен подчиняться местности, вписываться в нее, а не менять. Самые известные творения Андо – храмы. Храм воды, Храм света… Но есть и жилые дома, музеи, жилые комплексы. Масштаб любой, от кварталов, до домика с "пентхаусом" "4х4" - именно столько дефицитной токийской земли он занимает.
  • Н. Коновалова. Кума
    Кума
    Н. Коновалова
    Кэнго Кума по праву считается уникальным архитектором. Он чтит традиции японской архитектуры, успешно сочетая их с передовыми методами проектирования. Постройки мастера предельно просты и органично вписаны в окружающую среду. Он очень любит работать с натуральными материалами, отдавая безусловное предпочтение дереву. Зодчий убежден, что здание не должно вступать в конфликт с окружающей средой, тем более доминировать над ней.
  • И. Капустина. Бальтазар Нойман
    Бальтазар Нойман
    И. Капустина
    Немецкий архитектор Нойман будто создан для любителей "киношного" Дюма. Именно в таких интерьерах кинематографисты всего мира пытались изобразить романтику и роскошь эпохи мушкетеров. Всего год стажировки во Франции и Италии позволили ему довести барокко до совершенства и "закрыть тему". После него так не строили.Родившись в небогатой семье суконщика, седьмым из девяти детей, Иоганн Бальтазар всю жизнь учился, и пытался доказать свое превосходство во всем. Самый большой плафон в мире, самый многоярусный фонтан, самая широкая лестница, и – как вершина творчества и визитная карточка – Вюрцбургский дворец, его он доводил до совершенства всю оставшуюся жизнь. А еще Нойман создавал церкви, мосты, жилые ансамбли, ратуши, гимназии, парки, крепости и казармы.Но главное – многогранность. Нойман был последним универсалом. Сочетая талант архитектора и инженера, он продумывал сооружения от начала до конца. Организовывал и руководил всем процессом строительства.Специалисты отмечают не только грандиозность его строений, но и тонкий вкус. Нойман – виртуоз композиций как внутренних, так и внешних, образец создания симметрии и гармонии. Не любил повторяться, смело экспериментировал, то визуально уменьшая свои грандиозные здания, то доводя до гротеска незначительные детали. Тонко играл со светом и тенями, а местами позволял себе "фенечки" из цикла "архитекторы шутят". Его главный девиз можно выразить в нескольких словах – «легкость и элегантность во всем». При этом влиятельные заказчики требовали не столько тонкости и изящества, сколько грандиозной демонстрации их мощи и богатства. Нойман умудрялся угодить им, не идя в разрез со своими принципами.
  • Н. Геташвили. Райт
    Райт
    Н. Геташвили
    Фрэнк Ллойд Райт - американский архитектор и теоретик архитектуры. Райт выдвинул принцип органичной архитектуры - то есть целостной, являющейся неотделимой частью среды, окружающей человека. Им была сформулирована идея непрерывности архитектурного пространства, противопоставляемая артикуляции, подчеркнутому выделению частей в классической архитектуре. Основанный на этой идее прием так называемого свободного плана вошел в число средств, используемых всеми течениями современного зодчества. Однако влияние Райта выходит далеко за пределы основанного им течения, так называемой органичной архитектуры.
  • Е. Кинякина. Джонсон
    Джонсон
    Е. Кинякина
    Филипп Джонсон начал архитектурную деятельность лишь в 36 лет, когда во второй раз поступил в Гарвардский университет на архитектурный факультет. Прожив 99 лет, он оставался практикующим архитектором до конца своих дней и, принимая в 94 года сразу три заказа, сказал: "В моем возрасте вы не будете отказываться ни от чего".Это был невероятно плодовитый зодчий, чье творчество невозможно охарактеризовать каким-то одним стилем или направлением. По собственным словам Джонсона, он был одновременно функциональным модернистом, структурным классицистом, функциональным эклектиком и постмодернистом. Конечно, в его словах немалая доля кокетства: эти "стили" во многом придуманы самим архитектором для определения собственного творчества, но так или иначе они действительно отображают огромную вариативность формальных, стилистических и композиционных решений, использованных Джонсоном в зданиях различного типа.
  • И. Капустина. Холляйн
    Холляйн
    И. Капустина
    Полвека назад австрийский архитектор и дизайнер Холляйн получил свой первый крупный заказ - оформить витрину крошечного свечного магазинчика в центре Вены. Чтоб на пространстве в пару квадратных метров показать солидность и величие заведения. Оформил, и сразу получил свою первую архитектурную премию. В 1965 году присоединился к архитекторам-новаторам, как раз закончилась борьба с архитектурными излишествами полной победой безликих бетонных коробок. А в Европе - противоположный тренд: хватит уже это убожество строить, хотим "чувственной красоты стихий". Художник и философ от архитектуры, Холляйн вместе с Фриденсрайхом Хундертвассером (его альбом в нашей коллекции тоже вышел) быстро занял в этой "передвижнической" компании лидирующие позиции. Хватался за дизайн музыкальных инструментов, строения для выживания в экстремальных условиях, проектирование Олимпийской деревни для Игр в Мюнхене. Изрядно озаботившись "кондиционированием психологического состояния" человека, поднял из послевоенный руин родную Вену, построил прекрасные музеи в немецких Мёнхенгладбахе и Франкфурте-на-Майне, музей в Тегеране... Вся его творческая жизнь - сплошная демонстрация своих талантов. Строил барочные здания в новых кварталах Мюнхена и авангардные в центре Вены. Хоть церковь в горах, хоть маяк посреди пустыни. Хоть греческий акрополь в Сент-Луисе, хоть шедевр постмодернизма в Берлине. А на досуге как сценограф ставил спектакли в венском театре, конструировал предметы декоративно-прикладного искусства, мебель, посуду, осветительную аппаратуру, оформлял выставки к торжествам, художественные экспозиции...  В 1985 году Холляйн получил свою законную Прицкеровскую премию.
  • Н. Коновалова. Великие архитекторы. Том 32. Андре
    Великие архитекторы. Том 32. Андре
    Н. Коновалова
    Поль Андре - мастер с мировым именем, один из самых выдающихся современных архитекторов Франции, обладатель множества наград и бесчисленного количества премий. Андре часто называют архитектором аэропортов. Вместе с группой проектировщиков аэропортов (ADPI) он разработал планы более 40 аэропортов в большинстве крупных стран мира. В их числе аэропорт Шарль-де-Голль в Париже, аэропорты в Ницце, Абу-Даби, Дубае, Гваделупе, Джакарте, Бордо, Ницце, Каире и других крупных городах. На счету архитектора большое число знаковых объектов, например Государственный оперный театр в Пекине - самый масштабный культурный проект Китая за последние десятилетия.
  • Нина Геташвили, Нана Геташвили. Оскар Нимейер
    Оскар Нимейер
    Нина Геташвили, Нана Геташвили
    Оскар Нимейер – удивительный архитектор из Бразилии. Долгожитель – не только по годам, но и в профессии, – он оставил богатейшее архитектурное наследство. Убежденный коммунист (даже после падения СССР), зодчий создавал здания для нового общества, в котором рухнут законы несправедливости, а все люди станут счастливы. Нимейер с одинаковым успехом проектировал дома, правительственные дворцы, музеи, церкви (будучи атеистом!) и даже целый город – столицу родной Бразилии. Его творения завораживают и заставляют весь мир узнавать в них "гостей из будущего".

© 2017 books.iqbuy.ru