Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • "Lik" Company. The Zlatoust Tradition of Russian Decorative Art
    "Lik" Company. The Zlatoust Tradition of Russian Decorative Art
    The town of Zlatoust is famous throughout the world as the Russian community where about two centuries ago the art of the Zlatoust engraving on metal had been born, flour-ished, went into a decline, and recently revived again. It is a lucky coincidence that the present book is being published and will soon be distributed in the year when we are celebrating the 250-year anniversary of the town of Zlatoust. Contents: Ornamental Weapon Blades. Decorative and Jewelry Art. Church Vessels and Utensils. Catalogue. Brief Biographies of the Leading Artists of the "Lik" Company. Main Exhibitions and Awards.
  • Екатерина Хмельницкая. "Фарфоровая Россия" П. П. Каменского
    "Фарфоровая Россия" П. П. Каменского
    Екатерина Хмельницкая
    Cерия «Народности России» Павла Павловича Каменского (1858-1922) - это воплощенная в фарфоре повесть о главном богатстве России - культуре населяющих ее народов. Заказ на исполнение самой масштабной в истории Император­ского фарфорового завода серии фигур был инициирован лично императором Николаем II в 1907 году. В настоящее время известно о существовании 74 фигур, из которых боль­шая часть находится в собрании Государственного Эрмитажа. Серия «Народности России» не имеет аналогов в мировой фар­форовой практике, поскольку для ее создания был выработан уникальный метод. Каждая фигура была смоделирована на основе новейших исторических, этнографических и антро­ пологических данных, при помощи научных консультантов из ведущих учреждений: Музея антропологии и этнографии (ныне музей им. Петра Великого РАН) и Этнографического отдела музея Александра III (ныне Российский этнографиче­ский музей). В книге представлено подробное антропологическое и этно­графическое описание 74 фигур, сгруппированных по реги­онам. Издание богато иллюстрировано и предназначено как для специалистов, так и для широкого круга читателей.
  • Виктория Чарльз. 1000 шедевров. Декоративно-прикладное искусство
    1000 шедевров. Декоративно-прикладное искусство
    Виктория Чарльз
    Декоративно-прикладное искусство - от древнейшей керамики до современного промышленного дизайна - составляет неотъемлемую часть жизни человека. Если "изящные искусства" (живопись и скульптура) заключены в стенах музеев и галерей, то декоративно-прикладное принадлежит повседневности, соединяя красоту и функциональность, фантазию и прозу жизни. Соразмерная человеку архитектура, изысканная обстановка, прекрасная мебель и умело подобранная утварь, не говоря о великолепных украшениях, - все это каждый день дарит нам радость бытия.
  • Лариса Денисова. Flickenmosaik
    Flickenmosaik
    Лариса Денисова
    Die Kunst der russischen Flickenstickerei, deren Traditionen sich im XIX. Jahrhundert gestaltet haben, erlebt heute ihren Wiedergeburt. In vielen Regionen Russlands sind Klubs und schopferische Gemeinschaften entstanden. Der Autor des vorliegenden Titels, Leiterin des Klubs "Flickenmosaik" (Iwanowo), erzahlt uber die Entstehung und Entwicklung dieser Kunstart, uber technische Hilfsmittel und Richtungen in der Fertigung der Flickenerzeugnisse. Durch umfangreiches Bildmaterial (etwa 100 Abbildungen) wird das Album zu einem markanten und farbigen Werk. Das Buch wendet sich nicht nur an diejenigen, die irgendeiner Nadelarbeit nachgehen, sondern auch an alle, die russische Texilien und die nationale Frauenkleidung gern haben.
  • Анатолий Кондрашов. Folk Arts of Russia
    Folk Arts of Russia
    Анатолий Кондрашов
    This book is a bright and impressing panorama of the present condition of the Russian folk art in all regions of the country, from Kaliningrad to Chukotka. We hope it to be of interest not only to experts in folk art but to everybody who is fond of Russia and proud of the talents of its peoples.
  • Владимир Левшенков. Imperial Porcelain
    Imperial Porcelain
    Владимир Левшенков
    Альбом посвящен одному из феноменов мирового искусства - русскому фарфору. Издание охватывает все периоды его развития - от момента становления в середине XVIII века до настоящего времени. Опубликованные в альбоме уникальные произведения мастеров русского фарфора из крупнейших музеев и частных коллекций делают его своеобразной энциклопедией этого вида декоративно-прикладного творчества.
  • Наталья Вышар,Надежда Крестовская,Ася Габышева,Вера Субботина,Юрий Широков. Ivory Carving in Northern Russia
    Ivory Carving in Northern Russia
    Наталья Вышар,Надежда Крестовская,Ася Габышева,Вера Субботина,Юрий Широков
    Interbook Business Publishing House is publishing a series of art books "Masterpieces of Russian Folk Art" in English, German, French and Spanish. The folk arts and crafts perfected by many generations of the gifted Russian people continue to develop and grow in new forms and styles remaining a living segment of the contemporary arts scene and a basis for the national culture. Each book in the series includes a review article presenting the history of the craft, the works by craftsmen of different generations, and about 200 illustrations showing the best items from the Russian museums and the private collections.
  • Марина Сорокина. Lace of Russia. Vologda Lace
    Lace of Russia. Vologda Lace
    Марина Сорокина
    Interbook-Business Publishers has undertaken the publication of the "Masterpieces of Russian Folk Art" series consisting of handsomely designed art books on traditional Russian crafts. An embodiment of the experience and talents of many generations, folk crafts are constantly developing and regenerating, thus remaining a viable modern art which gives joy and beauty to the people. Each book contains a survey of the history of the craft and the work of prominent craftsmen, as well as about 150 illustrations, including the best works from both Russian museums and private collections.
  • Лариса Соловьева. Lacquer Miniatures. Mstera
    Lacquer Miniatures. Mstera
    Лариса Соловьева
    Interbook Business Publishing House is publishing a series of albums in Russian, English, German and French dedicated to traditional folk arts under the overall title Masterpieces of Russian Folk Art. Having absorbed the experience and talent of many generations, this folk art is constantly developing and renewing itself and can therefore be considered as living and contemporary art, whose artistic value forms the basis of our national culture. Each book in the series contains an overview, introducing the reader to the history and development of the genre, the creations of different generations and also to approximately 150 illustrations, which include the best works from both Russian museums as well as from private collections.
  • Vladislav Sivtsov. Russian enamel of the late XXth century
    Russian enamel of the late XXth century
    Vladislav Sivtsov
    Exhibits from private collections included in to the book "Russian Enamel of the late 20th century" are among the best works created over the past fifteen years by the well-known Rostov enamelers. Author of the book and owner of a unique collection is Vladislav I. Sivtsov. A faculty of the Nikolai Bauman Moscow State Technological University, Doctor of Technology, he never belonged to the so-called "millionschiki" or Russian millionaires that used to sponsor arts and to collect works of art in the late 19th century and early 20th century. To him the ancient artistic craft of Rostov turned into a favorite and dear attraction. He is known for his passion and deep affection for miniature enamels and enamelers. To a certain degree close ties with enamelers, ge-nuine interest in their work and life played a significant role in the current history of enameling art and its development. It is not a secret that for certain objective reasons in the post-Soviet times many enamelers found themselves useless and redundant.
  • Elena Yurova. The Glorious Epoch of Beads in Russia / Эпоха бисера в России
    The Glorious Epoch of Beads in Russia / Эпоха бисера в России
    Elena Yurova
    Contents: Bead manufacturing process Beadwork techniques Beadwork handbooks and patterns Types of beadwork Embroidery Crocheting Bead knitting Bead threading Loom beading Mosaic on beeswax The "sable" technique Beadwork subject range. Symbols Hunting Costumes Everyday life scenes Scenes from the life of the common people Journeys Warfare subjects Oriental motifs Chinoiserie articles (Chinese-style decorative art) Characters associated with literature and theater Religious themes Icon casings Floral ornamentation "Checkered" compositions Accessories. Home furnishings Handbags Purses and miser's bags Wallets, watch holders Man's accessories Tobacco boxes Accessories for card games Candlesticks, glass holders, and writing pads Embroidered wall coverings and cushions Bead embroidered furniture upholstery Inserts into cabinets, cupboards, and desks Folding-screens, fireplace screens Drapes and rugs Embroidered panels Framing of embroideries Caskets and needlework implements Needleworkers Society ladies Girl students at boarding schools Serfs Needlecraft in nunneries Beading needlecraft as a fashionable pastime Embroidery as the means of self-expression Beadwork gifts of love Inscriptions and dedications Embroidery as a token of memory Beadwork articles of the late 19th-20th centuries Collectors Exhibitions and publications Restoration work Catalogue Bibliography
  • Античные орнаменты
    Античные орнаменты
    Художественное наследие мастеров Древней Греции и Древнего Рима, которое принято называть античным искусством, занимает особое место в мировой культуре. За почти пятнадцать столетий античные философы, художники, поэты, скульпторы и торевты создали произведения, влияние которых на всю дальнейшую историю человечества трудно переоценить.
  • Архитектурный орнамент
    Архитектурный орнамент
    В книге приведены цветные и черно-белые изображения архитектурных орнаментов. Орнамент, украшающий архитектурные памятники, является одним из важнейших средств художественной выразительности. Величайшие архитекторы возводили прекрасно декорированные храмы, дворцы, общественные здания. Орнамент различных эпох находил воплощение в декоративно-скульптурных фризах, монументальных росписях, мозаичных панно.
  • П. Р. Гамзатова. Архаические традиции в народном прикладном искусстве. К проблеме культурного архетипа
    Архаические традиции в народном прикладном искусстве. К проблеме культурного архетипа
    П. Р. Гамзатова
    В настоящей работе предпринята попытка изучения архаических художественных традиций, сохранившихся на протяжении многих веков в народном прикладном искусстве, с точки зрения проявления в них важнейших архетипов человеческого сознания, универсальных ментальных схем и принципов мироощущения. Именно поэтому основное внимание уделяется не отдельным мотивам и образам, а анализу наиболее значительных структурообразующих явлений, характерных для культуры архаического типа: "мироустроительной" функции прикладного искусства; симметрии как формообразующей, знаковой, художественной и понятийной системе, имеющей самое непосредственное отношение к пространственным структурам; локальности, как особому принципу функционирования художественной культуры архаического типа. В характерных для народного искусства отточенных, выверенных, духовно насыщенных художественных формах типические образы и базовые художественные структуры проявляются наиболее полно. По существу в них канонизируются определенные проявления человеческой души, что позволяет определить еще один ракурс изучения архаических традиций. Автор стремится раскрыть тему архетипического как проблему мироощущения, познания, фантазии, переживания, чувствования, в которых реализуются известные и неизвестные свойства человеческой натуры. Чувственно-эмоционально-познавательной основе художественного образа произведений прикладного искусства, актуальной для архаики и человеческой культуры вообще, уделяется особое внимание. Именно поэтому в книге анализ традиционного коллективного искусства связан с анализом многих явлений современной культуры и индивидуального творчества. Изучение логики взаимодействия древнейших образов и символов и введение новых теоретических понятий позволило выйти к проблеме когнитивных особенностей и моделей, проявляющихся в художественном творчестве.
  • А. И. Роденков, К. В. Лихолат. Архитектурная керамика Эмиля Кремера. Альбом. 4 выпуск
    Архитектурная керамика Эмиля Кремера. Альбом. 4 выпуск
    А. И. Роденков, К. В. Лихолат
    Книга петербургских реставраторов, продолжающая серию "Знаменитые художники-керамисты России", посвящена Э.Я. Кремеру, известному в узких исследовательских кругах в основном по работе в должности преподавателя класса майолики в Центральном училище технического рисования барона Штиглица, а также по деятельности на Императорском фарфоровом заводе в Санкт-Петербурге.В настоящем издании рассматриваются работы Кремера в области архитектурной керамики (например, интерьерная керамика во дворце вел. кн. Михаила Михайловича, керамические панно здания Офицерского собрания армии и флота, керамика Массандровского дворца и др.). Собранный в книге материал, в том числе иконографический, позволяет поставить имя Э.Я. Кремера в один ряд с такими знаменитыми художниками-керамистами России последней трети XIX - первой половины XX в., как Л.П. Бонафеде, С.И. Масленников, П.К. Ваулин, А.В. Филиппов.В издании использованы фотографии Н.А. Андреева, Р.Ю. Везенина, А.В. Вознесенского, Т.В. Замятиной, К.В. Лихолата, А.В. Москвина, Д.А. Ревнивцева, А.И. Роденкова (Санкт-Петербург), В.Н. Дмитренко (Ялта), М.П. Фединой (Москва)
  • Балконы, окна, решетки
    Балконы, окна, решетки
    В книге представлены декоративные кованые решетки (с отделкой из волют, завитков, пальметт, листьев и цветочных накладок) в качестве ограждений балконов, окон и оград для городских и загородных домов с учетом архитектурного стиля зданий и окружающего ландшафта. Издание поможет вам сориентироваться в многообразии стилей и направлений этого вида декоративно-прикладного искусства. Для архитекторов, художников по металлу, дизайнеров, декораторов, а также для всех тех, кто интересуется художественной ковкой.
  • И. Торопова,Татьяна Суворова. Балтийский янтарь
    Балтийский янтарь
    И. Торопова,Татьяна Суворова
    Единственный в России Музей янтаря был открыт в 1979 году в Калининграде. Он находится в крепостной башне середины XIX века, которая расположена на берегу Верхнего озера, и носит имя генерал-фельдмаршала Фридриха Карла Дона. Во время Наполеоновских войн он служил при штабе прусского генерала А.Лестока и принимал участие в сражении под Прейсиш-Эйлау в январе 1807 года. С 1812 года Ф.Дона находился на российской службе и в составе русско-немецкого легиона принимал участие в освободительной войне против наполеоновской Франции. С 1842 года командовал армейским корпусом в Кенигсберге. Экспозиция Музея янтаря расположена на трех этажах здания и имеет площадь около 1000 кв. метров. По содержанию она делится на естественнонаучную и культурно-историческую части.В естественнонаучном разделе представлены различные по весу, цветовой гамме, степени прозрачности образцы янтаря. Значительную часть коллекции составляют образцы янтаря с включениями насекомых, многоножек, перьев птиц и растительных остатков и пр., попавших около 40 млн. лет назад в некогда вязкую смолу. В культурно-историческом разделе собраны украшения и предметы быта из янтаря от эпохи неолита до наших дней. Особую ценность представляют произведения мастеров XVII-XVIII веков, переданные в дар Музею от Оружейной палаты Московского Кремля в 1979 году. Большой экспозиционный комплекс посвящен Кёнигсбергской государственной янтарной мануфактуре и Калининградскому янтарному комбинату. Значительную часть экспозиции занимают работы современных художников России, Германии, Дании, Италии, Латвии, Литвы, Польши, США, Франции, Японии: ювелирные изделия, мелкая пластика, интерьерные объекты. Музей янтаря каждый год организует более 30 выставок и проектов в Калининграде, в России и за рубежом, которые посещают около 200 тысяч человек. Музейная коллекция насчитывает 15 тысяч предметов, специализированная библиотека является лучшей в стране. На территории Музея организованы Центр коммуникаций и обширная сувенирная зона.
  • А. Р. Канторович, В. Р. Эрлих. Бронзолитейное искусство из курганов Адыгеи VIII-III века до н.э.
    Бронзолитейное искусство из курганов Адыгеи VIII-III века до н.э.
    А. Р. Канторович, В. Р. Эрлих
    В монографии-каталоге рассматривается феномен декоративно-прикладного искусства меотов - древних племен, населявших территории современной Адыгеи и Прикубанья в эпоху раннего железного века. В каталог вошло 175 произведений древнего бронзолитейного искусства VIII-III вв. до н.э., хранящихся в Государственном музее искусства народов Востока и Национальном музее Республики Адыгея. Большая часть экспонатов публикуется впервые. Особое место в книге уделено истокам формирования мотивов меото-скифского звериного стиля, который ярко проявился в изделиях из бронзы, прежде всего деталях конской упряжи. Публикуемые шедевры декоративного искусства как нельзя ярче отражают высокий уровень коллективного эстетического сознания, а также сложное мировоззрение древнего населения Северо-Западного Кавказа.
  • Буквицы кириллических изданий
    Буквицы кириллических изданий
    В отличие от "Буквенного орнамента и искусства шрифта", вышедшего в 2008 г., это издание не содержит образцы шрифтов. Здесь собраны буквицы кириллических изданий. Большое количество инициалов и орнаментальных заставок издания В.И.Бутовского "История русского орнамента XI-XVII вв." можно найти в другом нашем издании - "Русские орнаменты", здесь они не повторяются. Книга разделена на три части: буквицы рукописных и печатных изданий, фрагменты известного букваря Кариона Истомина и книжные заставки или цельные скомпонованные страницы с буквицами. В колонтитулах указан период изданий. В случае книг XIX-XX вв. многие издательства использовали одинаковые буквицы и заставки, поэтому часто даны период и издательство, а не конкретная книга.
  • Зинаида Иваницкая. Великдень писанки
    Великдень писанки
    Зинаида Иваницкая
    Книга о традиционной росписи Пасхального яйца - о технике нанесения узора на птичье яйцо с помощью воска и красок, о старинных способах приготовления природных красителей, о конструкции орнамента и орнаментальных формах - древнейших символах писанки.Читатель познакомится с обрядом приготовления и дарения писанок.В книге представлены образцы пасхальных яиц XIXXX вв., расписанные орнаментами писанок Украины (Буковина, Гуцулыцина, Волынь, Лемковщина), России (в том числе Курская губ., XIX в.), Беларуси, Болгарии, Словакии, Чехии, Польши, Лужицких сербов.Завершают книгу образцы пасхальных яиц (псиных и утиных), расписанных с помощью воска орнаментами, взятыми с керамики культуры Кукутень-Триполье эпохи энеолита. Книга адресована широкому кругу читателей.

© 2017 books.iqbuy.ru