История зарубежного искусства

Античное искусство Испании и Португалии
Т. Каптерева
Первое в отечественной науке монографическое исследование, посвященное теме, малоизвестной нашему читателю. Античное наследие народов Пиренейского полуострова рассматривается в рамках единого исторического процесса, от древнейших времен до распада Римской империи. Воссоздается образ различных исторических эпох - периоды финикийской и греческой колонизации, расцвета самобытного искусства коренного населения - иберов, многовекового господства римлян. Стремление отойти от специфического археологического подхода к материалу обусловливает подробный анализ произведений архитектуры, скульптуры, мозаики, художественного ремесла. Исследование основано на личных впечатлениях автора, имевшего возможность ознакомиться с древними памятниками и музеями Испании и Португалии. В книге более 130 цветных и тоновых иллюстраций. Для специалистов и широкого круга читателей.
Венецианская античность
Евгений Яйленко
Книга Евгения Яйленко посвящена интерпретации античных сюжетов в искусстве Венеции XV-XVI веков: от художников семейства Беллини до Тициана, Веронезе и Тинторетто. Специалисты непременно оценят ее глубокую фундированность, проработанность материала, полноту научного аппарата. Просто читатели - увидят венецианское Возрождение как увлекательное зрелище, почувствуют это интереснейшее время в полноте его культуры, вовсе не сводимой в данном тексте к освоению мифологических тем.
Волшебный фонарь
Анна Суворова
Laterna magica, или Волшебный фонарь - предшественник современного кинопроектора. С помощью этого устройства ряд неподвижных картинок превращался в движущееся изображение. В переносном смысле "волшебный фонарь" есть метафора всякой творческой деятельности, преображающей статичный набор разрозненных фактов в единое живое целое. В книге Анны Суворовой, словно в стеклах "волшебного фонаря", оживают образы и события культуры стран Востока. В настоящее издание вошли избранные статьи и эссе разных лет, посвященные религии, истории, литературе, театру и искусству Южной Азии.
Голландская живопись
В. М. Жабцев
Голландская живопись уникальна в своем роде. Она повлияла на развитие итальянской и испанской художественных школ. К лучшим произведениям голландской живописи обращались все прогрессивные деятели искусства XVIII-XIX вв. Полотна таких великих мастеров, как Босх, Гольциус, Гойен, Рембрандт, Фабрициус, ван Гог, до сих пор не оставляют зрителя равнодушным. Настоящее издание знакомит читателя с наиболее характерными сторонами творчества голландских художников XVI-XIX вв., с самыми известными их работами, а множество репродукций дает возможность оценить вклад этих мастеров в процесс формирования мирового художественного искусства. В основу книги положен хронологический принцип, что позволяет быстро найти сведения о любом живописце. Каждый раздел содержит описание жизни и творчества того или иного художника, здесь также представлены его работы, что позволяет лучше понять внутренний мир мастера. Все произведения живописи снабжены подробными характеристиками, которые содержат не только название картины, но и сведения о времени написания, размере, а также последнем месте хранения произведения. Настоящее издание является поистине незаменимым для всех, кто интересуется голландской живописью.
Европейское искусство. Энциклопедия. Живопись. Скульптура. Графика. В 3 томах. Том 2. К-О (подарочное издание)
Энциклопедия, посвященная европейским живописи, скульптуре и графике, подготовлена сотрудниками Отдела зарубежного искусства Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств и является первым изданием такого рода в нашей стране. Широкий круг читателей, интересующихся искусством, и специалисты найдут в ней достаточно полные, соответствующие жанру энциклопедического словаря сведения о жизни и творчестве европейских живописцев, скульпторов, графиков начиная с последних десятилетий XIII века вплоть до начала XXI столетия. Составители энциклопедии ставили перед собой задачу сочетать свойственную изданиям такого рода фактологическую насыщенность с развернутой характеристикой творчества крупнейших европейских мастеров, статьи о которых приближаются по своему жанру к монографическому очерку. В отличие от прежних справочных изданий словарь содержит обширные, в ряде случаев малоизвестные читателю материалы о европейских живописцах, скульпторах, графиках. К статьям приложена краткая библиография, включающая достаточно полный список работ на русском языке и наиболее значительные публикации зарубежных исследователей. В данном издании рассказывается о творчестве более чем тысячи европейских мастеров - живописцев, скульпторов, графиков, многие из которых работали сразу в нескольких видах изобразительного искусства. Статьи о каждом из них включают биографические сведения и анализ основных произведений, краткую библиографию. Освещается деятельность не только крупных мастеров, но и менее известных широкому читателю. В подготовке издания приняли участие ведущие специалисты в области зарубежного искусства. Коллективный труд является первым достаточно полным и хорошо иллюстрированным справочником. Формат издания: 28,5 х 22,5 см.
Европейская жанровая живопись
В. М. Жабцев
Настоящее издание знакомит читателя с характерными сторонами творчества европейских художников-жанристов XV-XIX вв. и с самыми известными их работами, а представленные в книге репродукции дают возможность оценить вклад этих живописцев в процесс формирования мирового художественного искусства. Наполненные чувством и неповторимой живостью полотна таких великих мастеров, как Микеланджело, Рубенс, Диего Веласкес, Эдуард Мане, Эдгар Дега, Франсиско Гойя, Франс Хале навсегда останутся образцом художественного совершенства для многих живописцев Европы. В основу книги положен хронологический принцип, что позволяет быстро найти сведения о любом живописце. Каждый раздел содержит описание жизни и творчества художника, здесь же представлены его работы, что позволяет лучше понять внутренний мир мастера. Все произведения живописи сопровождаются подробными характеристиками, которые содержат не только название картины, но и сведения о времени написания, размере, а также последнем месте хранения полотна. Настоящее издание является поистине незаменимым для всех, кто интересуется европейской жанровой живописью.
Европейское искусство. Энциклопедия. Живопись. Скульптура. Графика. В 3 томах. Том 3. П-Я (эксклюзивное подарочное издание)
Прекрасно иллюстрированное подарочное издание большого формата в кожаном переплете, с трехсторонним золотым обрезом и шелковым ляссе. Энциклопедия, посвященная европейским живописи, скульптуре и графике, подготовлена сотрудниками Отдела зарубежного искусства Научно-исследовательского института теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств и является первым изданием такого рода в нашей стране. Широкий круг читателей, интересующихся искусством, и специалисты найдут в ней достаточно полные, соответствующие жанру энциклопедического словаря сведения о жизни и творчестве европейских живописцев, скульпторов, графиков начиная с последних десятилетий XIII века вплоть до начала XXI столетия. Составители энциклопедии ставили перед собой задачу сочетать свойственную изданиям такого рода фактологическую насыщенность с развернутой характеристикой творчества крупнейших европейских мастеров, статьи о которых приближаются по своему жанру к монографическому очерку. В отличие от прежних справочных изданий словарь содержит обширные, в ряде случаев малоизвестные читателю материалы о европейских живописцах, скульпторах, графиках. К статьям приложена краткая библиография, включающая достаточно полный список работ на русском языке и наиболее значительные публикации зарубежных исследователей.
Западная Европа. XVI век. Цивилизация, культура, искусство
Сборник состоит из статей, написанных на основе выступлений авторов на одноименной всероссийской конференции, состоявшейся осенью 2005 года в Государственном институте искусствознания в Москве. Историко-художественная и общекультурная проблематика XVI века как выдающегося этапа в духовном наследии Западной Европы развернута на материале различных видов искусства (архитектура, живопись, графика, прикладное искусство, литература, театр), через анализ жизненных реалий и характерных творческих явлений, возникших на почве ведущих национальных школ - Италии, Франции, Германии-Австрии, Нидерландов, Испании, Англии, и в русле основных эволюционных фаз эпохи: от ситуации размежевания со Средневековьем к Раннему, Высокому и Позднему Возрождению и далее, через маньеризм, к становлению художественного мышления Нового времени. Для специалистов - историков искусства и культурологов, а также для учащихся художественных вузов и широких кругов гуманитарно ориентированных читателей.
Идеальная резиденция ренессансного правителя. Дворец Фонтенбло эпохи Франциска I
М. А. Демидова
Монография представляет собой исследование дворца Фонтенбло эпохи Возрождения. В книге делается попытка поставить знаменитую резиденцию Франциска I в контекст развития общеевропейской ренессансной культуры. Дворец Фонтенбло сопоставлен с современными ему итальянскими виллами, ориентированными на подражание античным образцам. Автор предлагает свою интерпретацию иконографической программы знаменитой галереи Франциска I, приводит описание уже не существующих интерьеров резиденции. В последнем разделе дворец рассматривается с точки зрения становления ренессансного искусства во Франции. Книга предназначена для специалистов - историков искусства, студентов художественных вузов и широкого круга читателей, интересующихся историей мировой культуры.
Индийская миниатюра
Ольга Дешпанде
Миниатюра исполнена лирической красоты, изысканного рисунка и изысканных красок. Она подобна нежному цветку, такому хрупкому и призрачному, что к нему страшно прикоснуться. Она напоена запахом гор и окутана их фантастичностью и таинственностью. Она населена женщинами столь живыми, прелестными и скромными, сколь прелестны и скромны и цветы Гималаев.
Искусство этрусков
Г. И. Соколов
Книга посвящена искусству этрусков, живших в первом тысячелетии до н. э. (конец VIII-I вв. до н.э.) на территории Апеннинского полуострова. Этот народ, в истории и культуре которого остается еще много загадочного, создал развитую цивилизацию, предшествовавшую древнеримской, и оказал большое влияние на культурное развитие древней Италии. Знакомство с этрусскими городами и храмами, произведениями живописи, скульптуры и прикладного искусства будет интересно всем, кто хочет побольше узнать о культуре и искусстве.
Искусство. Возрождение
Т. Котельникова
Книга рассказывает о творчестве таких величайших художников эпохи Возрождения, как Леонардо да Винчи, Джотто, Брейгель и др.
История английского искусства
Вячеслав Шестаков
Настоящая книга - первая отечественная история английского искусства, представляющая все главные периоды его развития от возникновения до современности. Книга богато иллюстрирована картинами из музеев Великобритании, США и России. Она рассчитана на искусствоведов, художников и любителей искусства.
История мировой живописи. Французская живопись XVI- XVII веков
Наталья Васильева
XVI век - эпоха блистательного расцвета французской культуры. В это время Франция была ним из самых могущественных государств Европы. Король Франциск I оказывал покровительство литературе и искусству, приглашал ко двору известных европейских художников. Изобразительное искусство проникается идеями гуманизма. В живописи и скульптуре создаются произведения на исторические и мифологические сюжеты. Во дворцах появляются огромные парадные залы-галереи, интерьеры которых богато украшены картинами, портретами, скульптурой, гобеленами, мебелью. Выработанные во Франции основы исторического и батального жанра, парадного портрета аллегории, классического пейзажа сыграли важную роль в развитии искусства европейских стран в последующие столетия.
История мировой живописи. Итальянская живопись конца XVI-XVII века
Григорий Вольф
Эпоха Возрождения клонилась к закату. Быть может, новые времена не несли такого всеобщего духовного подъема, но были не менее плодотворны. Именно Риму XVII столетия человечество обязано появлением двух направлений в искусстве, определивших культурный облик Европы на следующие двести лет, - барокко и классицизма. Монументально-декоративные росписи, алтарные картины с изображением святых, сцен чудес и мученичеств, огромные исторические и аллегорические композиции - эти наиболее характерные для барокко виды живописи и составляли большую часть произведений, созданных в Италии в XVII веке.
Итальянский сборник. Выпуск 3
Вашему вниманию предлагается 3 выпуск итальянского сборника.
Латиноамериканское искусство сквозь призму постмодернизма
Н. Шелешнева-Солодовникова
Работа посвящена постмодернистской парадигме в латиноамериканском искусстве второй половины XX - начала XXI веков. Автор рассматривает суть постмодернизма в его культурологическом аспекте, а также проявление постмодернистской эстетики в архитектуре и изобразительном искусстве. Этому предшествует рассмотрение проблемы модернизма. Особый акцент в книге ставится на теории существования доминирующих и маргинальных тенденций и на предрасположенности латиноамериканской культуры к основным постмодернистским приемам в связи с особенностями ее возникновения. Работа предназначена для искусствоведов, культурологов, литературоведов, историков, а также широкого круга читателей.
Латиноамериканское искусство XVI-XX веков
Н. А. Шелешнева-Солодовникова
В настоящей книге рассматривается исторический процесс становления и дальнейшей эволюции латиноамериканского изобразительного искусства и архитектуры с момента открытия Америки в конце XV века и до начала XXI столетия. Опираясь на документальные источники, анализ памятников и творчество многих выдающихся мастеров разных стран региона, автор работы выражает свой взгляд на специфику культурных процессов в Латинской Америке, которая, с его точки зрения, заключается в ассимиляции европейским искусством местных форм художественного творчества. Это породило интересные памятники уже в колониальную эпоху (в первую очередь, барокко XVII-XVIII веков) и особенно ярко проявилось в творчестве художников XX столетия. Для искусствоведов, культурологов, историков и широкого круга читателей.
Образ человека в искусстве ислама
Ш. М. Шукуров
В настоящей книге рассказывается о существовании образа человека в мусульманской культуре в средневековом, новом и новейшем времени. Исследование проводится на материале изобразительного искусства, архитектуры, каллиграфии, декоративно-прикладного искусства; особое внимание уделяется изучению теологических и мистических трактатов с одной целью - обострить возможности понимания искусства и архитектуры. Отдельный раздел книги посвящен современному состоянию каллиграфии и архитектуры исламского мира. Автор отмечает, что современное положение искусства ислама, во многом инспирированное влиянием Запада, тем не менее невозможно понять без обращения к традиции. Основная часть книги входит в содержание курса "Введение в теорию и историю искусства ислама", прочитанного автором на отделении истории искусства исторического факультета Московского государственного университета. Книга рекомендуется искусствоведам, культурологам, историкам, философам, а также широкому кругу заинтересованных читателей.