Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • В. В. Иванов,Галина Титова,Светлана Сбоева,Александр Кириллов,А. Ю. Ряпосов,Татьяна Джурова,Любовь Овэс,Елена Струтинская,Николай Песочинский,Елизавета Соколова. "Золотой сезон" советского театра 1921 - 1922
    "Золотой сезон" советского театра 1921 - 1922
    В. В. Иванов,Галина Титова,Светлана Сбоева,Александр Кириллов,А. Ю. Ряпосов,Татьяна Джурова,Любовь Овэс,Елена Струтинская,Николай Песочинский,Елизавета Соколова
    В книге представлены события театрального сезона 1921/1922. Этот сезон стал поворотным в истории отечественной сцены. Статьи предлагаемого сборника посвящены Е. Б. Вахтангову, А.Я.Таирову, В.Э.Мейерхольду, Н.Н.Евреннову, М.А.Чехову; художникам Л.С.Поповой, А.А.Веснину, И.М.Рабиновичу. Коллективное исследование позволяет ощутить пульс театрального процесса, услышать многоголосие творческих идей. Фотографии предоставлены авторами статей.
  • Escape / Diary. Невозможное сообщество. Книга 1
    Escape / Diary. Невозможное сообщество. Книга 1
    Escape / Diary - первая книга трехтомника "Невозможное сообщество", посвященная одноименному проекту Московского музея современного искусства и Виктора Мизиано."Невозможное сообщество" - попытка тематизировать проблему человеческой коммуникации и совместности, диалектику их возможности и пределов, их неизбывности и противоречий. Программа Escape была инициирована Валерием Айзенбергом в 1999 году. В неё вошли Богдан Мамонов, Антон Литвин, Лиза Морозова. В дальнейшем состав Программы менялся. В настоящее время её членами являются Валерий Айзенберг и Константин Аджер. История этой художественной группы представлена в первой части издательского проекта "Невозможное сообщество".Потребность в таком издании была продиктована необходимостью восполнить пробел в информации о Программе Escape в контексте художественной жизни России нулевых годов. Программа Escape первая в российской истории получила премию за достижения в области современного актуального искусства "Арт-Москва", представляла Россию на 51 Венецианской Биеннале и других международных форумах современного искусства.Escape / Diary - это история Программы Escape, рассказанная самими ее участниками. В издание вошли не только документация созданных художниками произведений, но и материалы, посвященные специфике их совместного творчества и личных отношений. Поскольку объектом изучения Программы Escape были проблемы диалектики искусства и жизни, то их личная переписка, дневники, фиксация их дискуссий и бытовые фото оказываются настолько же важными для их архива, как и само творчество.Каталог включает все пятьдесят пять проектов Программы за период 1999-2011 годов, двадцать три выставки в галерее Escape, которая являлась специальным проектом Программы, а также проекты Программы Escape (1998-1999) -предтечи Escape’а.Над дизайном книги работал один из участников группы Константин Аджер. По форме издание представляет собой своеобразный "ежедневник". В этом дизайнерском решении выдержана связь с поэтикой взаимодействия, которая находится в центре внимания "Невозможного сообщества". Подобно тому как Программа Escape использовала в своих проектах некие уже существующие социальные формы (туристическое агентство, галерея, стенд на ярмарке), так и здесь каталог как бы вселился в уже существующий полиграфический формат ежедневника.
  • Эндрю Соломон. The Irony Tower. Советские художники во времена гласности
    The Irony Tower. Советские художники во времена гласности
    Эндрю Соломон
    История неофициального русского искусства последней четверти XX века, рассказанная очевидцем событий. Приехав с журналистским заданием на первый аукцион СОТБИС в СССР в 1988 году, Эндрю Соломон, не зная ни русского языка, ни особенностей позднесоветской жизни, оказывается сначала в сквоте в Фурманном переулке, а затем в гуще художественной жизни двух столиц: нелегальные вернисажи в мастерских и на пустырях, запрещенные концерты групп "Среднерусская возвышенность" и "Кино", "поездки за город" Андрея Монастырского и первые выставки отечественных звезд арт-андеграунда на Западе, круг Ильи Кабакова и "Новые художники". Как добросовестный исследователь, Соломон пытается описать и объяснить зашифрованное для внешнего взгляда советское неофициальное искусство, попутно рассказывая увлекательную историю культурного взрыва эпохи перестройки и описывая людей, оказавшихся в его эпицентре.
  • Е. Турчинская. Авангард на Дальнем Востоке. "Зеленая кошка", Бурлюк и другие
    Авангард на Дальнем Востоке. "Зеленая кошка", Бурлюк и другие
    Е. Турчинская
    Монография посвящена малоизвестной истории авангардного искусства на Дальнем Востоке России. Воссоздана целостная картина развития дальневосточного искусства России в 1910-1920-х годах; введен в научный оборот, систематизирован и обобщен принципиально новый фактический и изобразительный материал авангардного искусства России и Японии, в частности, группы художников "Зеленая кошка" и Литературно-художественного объединения; выявлены художественные особенности и определено место дальневосточного искусства в общей картине отечественного изобразительного искусства 1910-1920-х годах. Знакомство с данными материалами поможет более глубокому пониманию истоков формирования русского авангарда, и особенностей его образной структуры, закономерностей его эволюции в целом. Книга рассчитана как на специалистов, так и на широкий круг читателей.
  • Алексей Морозов. Агит-окна. Окна ТАСС. 1941-1945
    Агит-окна. Окна ТАСС. 1941-1945
    Алексей Морозов
    В издании приведена информация о 120 агитплакатных мастерских, существовавших в годы Великой Отечественной войны на территории СССР, и описано около 5 000 созданных этими мастерскими плакатов. Книга представляет интерес для искусствоведов, коллекционеров, работников архивов, музеев, библиотек, а также любителей изобразительного искусства и отечественной истории.
  • Екатерина Савинова. Альберт Бенуа. Великий представитель художественной династии
    Альберт Бенуа. Великий представитель художественной династии
    Екатерина Савинова
    Монография посвящена Альберту Бенуа, одному из виднейших представителей русской акварельной живописи второй половины XIX - начала XX века, в творчестве которого отразились художественные направления этого противоречивого времени. Выходец из прославленной семьи, давшей поколения известных архитекторов и деятелей культуры, Альберт Бенуа при жизни пользовался признанием и известностью, однако после революции и отъезда в эмиграцию был предан забвению. Настоящее издание впервые обращается к наследию выдающегося русского художника; значительная часть воспроизведенных работ публикуется впервые.Издание адресовано как специалистам, так и широкому кругу читателей, интересующихся отечественным искусством и иллюстрировано большим количеством цветных репродукций.
  • Архив Н. И. Харджиева. Том 1. Русский авангард. Материалы и документы из собрания РГАЛИ
    Архив Н. И. Харджиева. Том 1. Русский авангард. Материалы и документы из собрания РГАЛИ
    Фонд IN ARTIBUS и Российский государственный архив литературы и искусства подготовили и выпустили в свет первый из трех запланированных томов "Архива Харджиева". Это уникальное издание представляет читателям корпус редчайших документов, связанных с искусством русского авангарда. Практически все они публикуются впервые и принадлежат легендарному собирателю Николаю Ивановичу Харджиеву, наследие которого, после долгих мытарств объединенное в стенах РГАЛИ и открытое для исследователей, составляет сегодня чрезвычайно ценную часть истории русской культуры начала ХХ века.В первый том вошли статьи, рабочие тезисы и черновые записи Казимира Малевича, ранее неизвестные теоретические тексты Эль Лисицкого; письма Нины Коган к Петру Митуричу, Малевичу, Вере Хлебниковой и другим адресатам; дневники Михаила Митюшина; уникальные материалы, связанные с Витебском и УНОВИСом; известная лишь по упоминаниям в критических статьях 1920-х годов статья Алексея Гана, которая была написана специально для персональной выставки Малевича 1920 года; а также другие документы.
  • Юлия Андреева. Быть балериной. Частная жизнь танцовщиц Императорского театра
    Быть балериной. Частная жизнь танцовщиц Императорского театра
    Юлия Андреева
    "Истинная артистка должна жертвовать собой своему искусству. Подобно монахине, она не вправе вести жизнь, желанную для большинства женщин".(Анна Павлова)Известная писательница Юлия Андреева открывает перед читателями панораму "царственного" периода русского балета. Пышные гала-представления, закулисные интриги, изматывающие репетиции, моментально ранящие ноги до крови, истории из жизни известнейших балерин: блистательной Анны Павловой, царицы-босоножки Айседоры Дункан, загадочной Матильды Кшесинской.Из чего складывался быт балерины Императорского театра? Почему велись ожесточенные споры о том, должна ли балерина носить корсет? Обо всем этом вы узнаете из книги, которую держите сейчас в руках.
  • Монахиня Гавриила. В поисках совершенства в мире искусства. Творческий путь отца Софрония
    В поисках совершенства в мире искусства. Творческий путь отца Софрония
    Монахиня Гавриила
    Архимандрит Софроний (в миру Сергей Семенович Сахаров) начинал свой путь как художник. Впоследствии он стал монахом, священником, духовным наставником. Он создал свой монастырь и начал писать иконы. Эта часть его жизни хорошо известна, но о пути отца Софрония как художника до сих пор знают очень мало. Книга является первой попыткой восполнить этот пробел и рассказать об истоках и развитии художественного видения отца Софрония.Книга является первой попыткой рассказать об истоках и развитии художественного видения отца Софрония (Сахарова). Ее автор - художник, духовное чадо и ученица старца Софрония.
  • Г. К. Вагнер. В поисках Истины. Религиозно-философские искания русских художников. Середина XIX - начало ХХ века
    В поисках Истины. Религиозно-философские искания русских художников. Середина XIX - начало ХХ века
    Г. К. Вагнер
    Тема этой книги - русская религиозная живопись второй половины XIX - начала XX века, представленная именами выдающихся художников: А. Иванова, Н. Ге, М. Врубеля, И. Крамского, В. Васнецова, М. Нестерова и других. В качестве иллюстраций в публикацию включены не только картины и рисунки этих замечательных мастеров, но и созданные ими же мозаичные и фресковые росписи ряда храмов в Киеве и Москве. Не совсем привычен для читателя и авторский разговор о них, подкупающий чутким и уважительным интересом к религиозной тематике в искусстве.
  • Т. В. Горбунова. В эпоху перемен. Наши Ленинградские художники
    В эпоху перемен. Наши Ленинградские художники
    Т. В. Горбунова
    В монографическом исследовании рассматривается ряд событий, происходивших в советской художественной практике второй половины ХХ века. Анализируется творческая судьба художников-монументалистов, которые на рубеже 1960-70-х гг. стали выпускниками ведущих художественных Школ страны и сразу же вошли в новое художественное пространство, прощавшееся с большими идеями советской эпохи. Эти процессы прослеживаются через творческую судьбу заслуженного художника России Вячеслава Мошкова, выпускника Ленинградского высшего художественно-промышленного училища им.В.И.Мухиной (ныне Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им.А.Л.Штиглица). Издание адресовано художникам, искусствоведам, культурологам, историкам, преподавателям, аспирантам и студентам гуманитарных вузов, а также тем, кто интересуется творческой практикой российских художников
  • Василий Каменский. Поэт. Авиатор. Циркач. Гений футуризма. Неопубликованные тексты. Факсимиле. Комментарии и исследования
    Василий Каменский. Поэт. Авиатор. Циркач. Гений футуризма. Неопубликованные тексты. Факсимиле. Комментарии и исследования
    Василий Каменский - один из столпов русского авангарда, "мать русского футуризма", поэт, авиатор, драматург, художник, культуртрегер, витальнейшая фигура эпохи. Он экспериментировал также в области визуальной поэзии, создавая "железобетонные поэмы" и "стихокартины", сплавляя вместе поэзию, прозу, живопись и искусство жеста.Сборник содержит ряд не публиковавшихся статей, стихотворений и автобиографических текстов Каменского 1910-1920-х годов. Вошедшие в книгу исследования впервые показывают Каменского во всем размахе его жизнетворческого темперамента: Каменский как пионер авиации, как первооткрыватель новых форм в поэзии, как циркач, как (само)рекламист, как дизайнер и типограф, как мастер перформанса, как поэт-орденоносец.В издание включено более 300 иллюстраций; впервые собраны три десятка листовок и афиш Каменского, в том число наполненных взрывной типографикой. Впервые публикуется масштабная иконография поэта - более 40 его портретов. Важным дополнением к этим материалам служат факсимильные воспроизведения редчайшей "Газеты Василия Каменского" и скандального "Моего журнала Василия Каменского" (1920 и 1922 гг.), а также полная иллюстрированная библиография, подробно аннотирующая все 47 его прижизненных книг.
  • Верещагин Василий Васильевич. Живопись. Графика
    Верещагин Василий Васильевич. Живопись. Графика
    Художник независимый, нетерпимый ко всякого рода фальши - в жизни и в искусстве. Со слов И.Е.Репина, "гордый и не лицемер". Полотна его прошли огонь и воду, взрывы и бомбежки военных лихолетий, как и сам живописец. Выставки мастера провоцировали скандалы и вызывали эмоции противоположного характера. Императоры и рядовые солдаты не оставались равнодушными перед "Апофеозом войны" и "Забытым", перед памятью сложивших головы за "други своя" и Отечество. Имя мастера - Василий Васильевич Верещагин.
  • Оксана Губарева,Светлана Липатова. Воздвижение Креста Господня
    Воздвижение Креста Господня
    Оксана Губарева,Светлана Липатова
    Воздвижение Честного и Животворящего Креста Господня — праздник обретения и прославления святыни. Благодаря Кресту, благодаря страстям, смерти и Воскресению Господа стало возможно спасение человечества. Книга Светланы Липатовой и Оксаны Губаревой посвящена иконографии Воздвижения Креста Господня. Авторы издания, специалисты по древнерусскому искусству, уделяют немало страниц легендарному событию обретения Креста, рассказывают о развитии праздничной традиции, подробно объясняют каждый элемент иконографического сюжета. Информативный, научно выверенный и при этом написанный ярким языком текст, вкупе с многочисленными иллюстрациями делает книгу полезной и профессионалам, и тем, кто только начинает приобщаться к духовной истории Отечества.
  • Г. Кизевальтер. Время надежд, время иллюзий. Проблемы истории советского неофициального искусства. 1950-1960 годы
    Время надежд, время иллюзий. Проблемы истории советского неофициального искусства. 1950-1960 годы
    Г. Кизевальтер
    В этой книге неофициальное искусство 1950-1960-х годов рассматривается с разных сторон: о нем говорят как сами участники процесса, так и автор, привлекающий различные архивные материалы (в значительной части прежде неизвестные) и критически сопоставляющий свидетельства героев (среди них Э.Булатов, О.Рабин, О.Целков, И.Шелковский, М.Гробман и другие). В результате история художественной жизни в эпоху "оттепели" предстает не просто объемной и полифонической - в ней обнаруживаются неожиданные эпизоды, побуждающие к радикальному пересмотру традиционных для описания данного периода искусствоведческих клише. И это может оказаться интересным не только для специалистов, но и для всех интересующихся искусством того времени. Георгий Кизевальтер - художник, историк советского неофициального искусства.
  • Встречи с прошлым. Выпуск 12
    Встречи с прошлым. Выпуск 12
    Очередной, двенадцатый, выпуск серии сборников архивных документов Российского государственного архива литературы и искусства посвящен истории русского изобразительного искусства XVIII–XX вв. Это первый в серии тематический сборник. В нем впервые публикуются документы из фондов Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Городской художественной галереи П.М. и С.М.Третьяковых, личных фондов архитектора И.Е.Бондаренко, художников М.В.Ле­Дантю, Е.А.Ланг, Е.А.Прейс, искусствоведа и коллекционера И.С.Зильберштейна и др. Сборник иллюстрирован редкими архивными материалами – автографами, фотографиями, рисунками, графическими и живописными работами.
  • Ю. А. Князев. Вторая эпоха возрождения в России
    Вторая эпоха возрождения в России
    Ю. А. Князев
    Книга представляет большой интерес для широкого круга читателей, среди которых не только профессионалы в области искусства, студенты и преподаватели, но и аудитория любителей живописи, желающих почерпнуть новые знания и посмотреть на изобразительное искусство не только с художественно-эстетической точки зрения, но и как на предмет маркетинговых технологий, для которых характерен особый язык изложения, сопровождающийся четко построенным, структурированным анализом произведений современного художника Ю.А.Князева и сравнением с шедеврами мировой живописи. Книга открывает также новые возможности для искусствознания благодаря смелому и оригинальному подходу.
  • Михаил Кисилев. Голубая роза
    Голубая роза
    Михаил Кисилев
    Прошло более века с тех пор, как состоялась выставка ГОЛУБАЯ РОЗА, но искусство художников, причастных к ней, остается актуальным и сейчас, в начале XXI века. Успех, который сопутствовал двум выставкам, посвященным этому движению, в 1988 и 1999-2000 годах, наглядно показал, что люди устали от дефицита духовности. Огромный заряд этой духовности несли в своем творчестве те мастера, о которых рассказано в этой книге.
  • Т. И. Володина. Город Серебряного века. Пространство города в русском изобразительном искусстве и литературе Серебряного века
    Город Серебряного века. Пространство города в русском изобразительном искусстве и литературе Серебряного века
    Т. И. Володина
    Книга является первым в современной отечественной науке междисциплинарным исследованием темы пространства города первых десятилетий XX века в русском изобразительном искусстве и литературе этого времени. Комплексный подход к теме, в основу которого положен структурный анализ городского пространства, позволил автору выстроить новую иконографию городских пространственных образов в произведениях русской литературы и искусства, воссоздать мыслимую модель города, каким его видели писатели и художники начала прошлого столетия. Книга богато иллюстрирована, написана ясным, доходчивым языком с привлечением большого числа высказываний художников, писателей и поэтов, помогающих понять рассуждения и выводы автора. Книга будет интересна не только специалистам - искусствоведам, филологам и культурологам, но и широкому кругу читателей, ценителей искусства и литературы Серебряного века.

© 2017 books.iqbuy.ru