Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • Мария Махонина, Александра Казаковцева. 16 интерьеров
    16 интерьеров
    Мария Махонина, Александра Казаковцева
    В издании собраны фотографии интерьеров, спроектированных главными архитекторами мастерской: Марией Махониной и Александрой Казаковцевой. Разные визуальные образы звездного дуэта объединяет общая философия - подход к дизайну как к материализации жизненной позиции заказчика, поиск равновесия между рациональным и эмоциональным. В предисловии к книге арт-критик и журналист Евгения Гершкович, автор свыше 700 публикаций по истории искусства, архитектуре и дизайну пишет: "Вот шестнадцать интерьеров, созданных как будто и не женскими руками. Во всяком - поиск. В каждом - лицо. И все время новое. Но один объединяющий мотив - естественный свет, отражающийся и пульсирующий как краски неба в воде каналов. Желание - чтобы света было как можно больше. Александра и Мария относятся к внутреннему пространству так, точно оно открыто вовне. А интерьер воспринимают подобно экстерьеру. Но, по сути, интерьер есть частный случай архитектуры, имеющий право на интерпретацию как своего рода объект внутреннего градостроительства".
  • Art de joaillerie: Koubatchy
    Art de joaillerie: Koubatchy
    L'art des forgerons sur or du village Koubatchy situe dans les montagnes de Daghestant compte plusieurs siecles. Beaux et fins les objets originaux des joailliers de Koubatchy sont gardes dans les collections des plus grands musees de la Russie al des arts et etrangers. Cet album presente les chefs-d'oeuvre des maitres-artistes illustres qui appartiennent au Musee National des arts appliques, decoratifs et populaires de meme que les oeuvres des maitres contemporains qui travaillent actuellement a la Fabrique de 1'artisanat portant le nom de Rassoul Alikhanov. Le lecteur aura surement tout interet de faire connaisance des precedes techniques differents qui sont a la base de la creation des oeuvres de joaillerie de Koubatchy, de la palette des decorations traditionnelles utilisees dans le decor des armes blanches, des pieces des services de table, des decorations pour femmes, des garnitures de bureau, des cadeaux exclusifs. Ce livre sera egalement destine aux amateurs de l'art - tant aux amateurs et connaisseurs de 1'artisanat de Koubatchy qu'a ceux qui veulent elargir leurs horizons et connaissances dans le domaine de 1'artisanat decoratif et applique; il le sera aux ensei-gnants et aux etudiants des ecoles des beaux arts, aux collection-ovenie neurs et aux travailleurs des musees.
  • Н. В. Толстухина, Т. А. Полосинова. Chales de Pavlovski Possade
    Chales de Pavlovski Possade
    Н. В. Толстухина, Т. А. Полосинова
    Les chales de Pavlovski Possade - est un evenement marquant de la culture russe. La perception populaire de la beaute a trouve sa reflexion dans ces articles, de meme que le gout national du peuple russe, d'une femme russe. Depuis des decenies ces objets sont aimes et demandes en Russie, ils sont tres connus ailleurs, au-dela des frontieres nationales. La presente edition fait savoir aux lecteurs L'histoire de I'artisanat le plus ancien de la Russie, dont les ateliers se situent a Pavlovski Possade de la region de Moscou. Les auteurs font une etude des particularires decoratives des chales de Pavlovski Possade, de meme que les questions de la formation et de 1'evolution des styles de ces articles, parlent aussi des dessinateurs qui sont les createurs des dessins de beaux chales bien connus, presentent pour la premiere fois les informations completes sur le marquage des chales de Pavlovski Possade. L'album contient aussi un grand nombre d'illustrations presente par la S.A. " Manufacture des chales de Pavlovski Possade " et par des collections de musees et privees. Un grand nombre de chales contenant les labels des ateliers est etudie par les chercheurs dans ce domaine.
  • Ольга Брюзгина. Die Juwelierkunst aus dem Hordkaukasus: Kubatschi
    Die Juwelierkunst aus dem Hordkaukasus: Kubatschi
    Ольга Брюзгина
    Die Kunst der Goldschmiede aus dem dagestanischen Bergdorf Kubatschi ist viele Jahrhunderte alt. Die eleganten, ein-maligen Werke der Kubatschi-Juweliere findet man heute in den grofsten russischen und auslandischen Museen. In das vorliegende Buch wurden Meisterwerke aus der Sammlung des Russischen Museums fur dekorativ-angewandte und Volkskunst sowie Werke von modernen Kunstlern aufge-nommen, die heute im R.Alichanow-Kunstgewerbekombinat, Kubatschi, tatig sind. Die Leser lernen zahlreiche technische Handgriffe kennen, die man bei der Anfertigung von Kubatschi-Juweliergegen-standen anwendet, sehen eine bunte Palette von Ornamenten, die man fur das Dekor von Hieb- und Stichwaffen, Schmuck-gegenstanden, Schreibutensilien, exklusiven Geschenken sowie von Tafelgeschirr verwendet. Das Buch ist fur einen breiten Kreis von Liebhabern des Schonen geschrieben - sowohl fur Bewunderer des einzigarti-gen Kubatschi-Gewerbes als auch fur die Menschen, die ihr Allgemeinwissen uber die angewandte Kunst erweitern mochten, aber auch fur Sammler, Lehrer und Schuler von Kunstschulen sowie fur Mitarbeiter von Kunstmuseen.
  • Лариса Соловьева. Lackminiaturemalerei: Mstiora
    Lackminiaturemalerei: Mstiora
    Лариса Соловьева
    Heutzutage gibt es in Russland vier Zentren der traditionellen Miniaturmalerei, die sich auf Lackerzeugnisse (meist aus Papiermache) spezialisieren und weltbekannt sind. Das sind Fedoskino, Palech, Mstiora und Choluj. Stile dieser Zentren sind eng miteinander verwandt, jeder davon ist aber von unverkennbarer Eigenartigkeit. Eine beson-dere Bedeutung kommt Mstiora zu. Diese am steilen rechten Ufer des Flusses Kljasma liegende Siedlung ist eine der altesten in der ganzen einst mit dichten Waldern bewachsenen und mit ugro-finnischen Stammen bevolkerten Gegend um die Stadt Vladimir. Das Wort "mstiora", der ugro-finnischen Benennung des diese Gegend durchfliessenden Flusses entnommen, kann als "Weidengebusch" oder "niedriger Laubwald" verstanden werden.
  • Лариса Соловьева. Les miniatures laquees: Mstera
    Les miniatures laquees: Mstera
    Лариса Соловьева
    Quatre centres traditionnels de la peinture de la miniature sur laque sur le papier mache sont actuellement les plus connus en Russie. Ce sont Fedoskino, Palekh, Mstera et Kholoui. Tout en representant une famille unique des laques russes, ou l'un influe l'autre et par consequent s'enrichit, chacun a son individuality peu commune. Mstera tient une place a part grace, peut etre, a son histoire plus ancienne et a sa tradition artistique. Mstera se trouve sur la rive droite du fleuve Kliazma Elle constitue l'une des plus anciennes colonies des terres de Vladimir. A l'epoque ces terres avaient ete couvertes par des forets impenetrables et peuplees par des tribus des finlandais et des hongrois. Le mot "Mstera" (tire du nom de la riviere, qui у avait coule) veut dire la foret noire de saules ou une petite foret noire.
  • Марина Сорокина. Les dentelles de Russie: La dentelle de Vologda
    Les dentelles de Russie: La dentelle de Vologda
    Марина Сорокина
    La dentelle est une des varietes de textile artistique, que l'on utilise pour agrementer les vetements et decorer l'interieur. Par ailleurs ses nombreuses qualites font d'elle un phenomene artistique particulier. Les Francais estiment que la dentelle est une enfant de la mode, mais en Russie la production de la dentelle n'a jamais dependu seulement des caprices de la mode du fait que ses racines plongeaient dans la vie du peuple. La dentelle ornait les costumes des paysannes et des habi-tantes de la ville, c'etait une partie importante du trousseau de la jeune fille. Elle n'etait pas uniquement destinee au milieu social ou on la fabriquait, mais beneficiait d'un vaste marche dans le pays. Depuis fort longtemps deja on affectionne les ouvrages ajoures en Russie, on les tricote au crochet et aux aiguille, on les brode a l'aiguille. Mais c'est precisement la dentelle aux fuseaux qui est la plus developpee sur le plan artistique, elle dispose egalement d'un large diapason de precedes d'execution.
  • V. Borissov. Les emaux de Rostov
    Les emaux de Rostov
    V. Borissov
    The author of the book tells about the art of a picturesque miniature on enamel, known as "Rostov Enamel". The illustrations reflect manufactured panels and cases, delicate women's decorations and portraits, icons and hinged icons, ancient and modern. Traditionally enamel miniatures are often match with the thin filigree of silver covered copper.
  • Natalya Tolstukhina, Tatyana Polosinova. Pavlovsky Posad Shawls
    Pavlovsky Posad Shawls
    Natalya Tolstukhina, Tatyana Polosinova
    Pavlovsky Posad Shawl is an outstanding phenomenon of the Russian culture. It reflects people's understanding of beauty, it embodies national taste of the Russian people, of Russian woman. For many scores of years, people have liked them and they have been in demand in Russia, they are also well known in other countries. The present edition introduces readers to the history of the oldest kerchief factory of Russia, situated in the town of Pavlovsky Posad of the Moscow region. The authors examine decorative peculiarities of Pavlovsky Posad shawls, the issues of formation and development of their style, they pay great attention to the designers who create the patterns of the famous kerchiefs, for the first time, they present complete data on branding of Pavlovsky Posad shawls. The album contains rich illustrative material that was given by The Pavlovsky Posad Kerchief Manufacture, OJSC, by different museum and private collections, in the scientific turn - over there are introduced a considerable number of kerchiefs with brands of this factory.
  • Penture laquee Russe: XXIe siecle
    Penture laquee Russe: XXIe siecle
    La miniature peinte laquee russe populaire au cours des XIX-XX siecles, continue a se developper, a se transformer s'enrichissant grace aux approches modernes de la mise en valeur des themes bien con-nus et a l'elaboration des sujets et des images tout a fait nouveaux. Dans 1'album sont representees les oeuvres d'artistes de tous les artisanats de miniature laquee russe, de Moscou et de Saint-Petersbourg, creees au cours de ces derniers six ans. Le lecteur ne manquera pas de preter son attention a la diversite thematique des oeuvres, a I'originalite du pinceau de leurs auteurs, d'apprecier le vol de leur fantaisie, les resultats de leurs recherches et experiences creatrices. Le livre est destine au large public surtout aux amateurs et aux collectionneurs d'objets d'arts decoratifs et appliques, aux admirateurs du talent des artistes connus et des debutants travaillant dans la miniature peinte, aux artistes professionnels, aux etudiants de colleges d'art et d'etablissement d'enseignement superieur.
  • W. Borissowa. Rostower Email
    Rostower Email
    W. Borissowa
    The author of the book tells about the art of a picturesque miniature on enamel, known as "Rostov Enamel". The illustrations reflect manufactured panels and cases, delicate women's decorations and portraits, icons and hinged icons, ancient and modern. Traditionally enamel miniatures are often match with the thin filigree of silver covered copper.
  • Светлана Горожанина. Russian Matryoshka
    Russian Matryoshka
    Светлана Горожанина
    The present edition familiarizes the readers with the origin, development and art of creating the world-famous and undoubtedly the most popular Russian doll—matryoshka. Together with the narration about the leading traditional matryoshka-making craft centers located in the Moscow, Nizhny Novgorod and Kirov regions, the book gives exhaustive information about almost forgotten small centers specialized in the decoration of matryoshkas. The author also analyzes such a bright phenomenon of the latest decades as the author's matryoshka with a typical variety of artistic and technological techniques used by modern talented masters. Rich illustrations are presented by the Sergiev Posad History and Art Museum-Reserve, Pedagogical and Art Museum of Toy in Sergiev Posad and also by private collectors. The majority of works are published for the first time.
  • Н. В. Толстухина, Т. А. Полосинова. Umhangtucher aus Pawlower Posad
    Umhangtucher aus Pawlower Posad
    Н. В. Толстухина, Т. А. Полосинова
    Die Umhangtucher von Pawlower Posad sind eine markante Erscheinung in der russischen Kunst. In diesen Tuchern kam die Wahmehmung der Schonheit zum Ausdruck, zeigte sich der nationale Geschmack des russischen Volkes, der russischen Frau. Schon seit vielen Jahrzehnten sind sie beliebt und gefragt sowohl in Russland als auch aufierhalb dessen Grenzen. Die vorliegende Ausgabe macht die Leser mit der Geschichte der altesten Tuchproduktion Rufilands bekannt, die sich in Pawlower Posad, einer kleinen Stadt im Moskauer Gebiet, befindet. Die Autoren behandeln dekorative Besonderheiten der Umhangtucher aus Pawlower Posad, die Fragen der Entstehung und der Evolution ihrer Stils, widmen grosse Aufmerksamkeit den Kunstlern, d.h. den Zeichnern von Mustern der beruhmten Umhangtucher, berichten erstmalig in vollem Umfange von der Markierung der Umhangtucher. Das Album beinhaltet umfangreiches Bildmaterial, das von der AG "Tuchmanufaktur von Pawlower Posad" sowie von verschiedenen Museen und Privatsammlungen zur Verfugung gestellt wurden. Viele Umhangtucher mit der Markierung dieser Produktion werden in diesem Band zum ersten Mai veroffentlicht.
  • Александра Лукашевкер. 1925-1992. Каталог выставки
    Александра Лукашевкер. 1925-1992. Каталог выставки
    "Большую часть экспозиции моих работ на этой выставке занимает вышивка. Мне хотелось бы осмыслить и объяснить и для себя, и для того, кто увидит мои работы, возникновение этой, несколько неожиданной, техники. После долгих лет работы над станковой живописью, поисков органического спонтанного цвета и пространства, после немногих монументальных работ, оставивших чувство нереализации, чувства недостижимого, высокого и только нащупываемого результата, происходящее отчасти от внешних, отчасти от внутренних причин, я неожиданно для себя обратилась к вышивке. В самом начале работы над вышивкой была радость от того, что с помощью соприкосновения ткани и нитки, их взаимодействия можно сделать совершенно не то, что в другом, привычном для меня, материале - живописи маслом, мозаике и т.д. Хотя нужно сказать, что цветовое построение, "вхождение" одного цвета в другой и направление стежка (штриха) шло во многом от мозаики, объяснялось опытом работы в ней. Со временем на смену ощущению богатых композиционных и ассоциативных возможностей вышивки (работа с клеймами и другие ранние вещи) пришло ощущение возможности предельной точности изображения, которой можно достичь только кончиком иглы, и притом в работе малого и очень малого размера (миниатюре). При этом в лучшие моменты работы рождалось чувство драгоценности изображаемого, совершенно невозможное в большом размере, где точность часто подменяется "быстротой" движения стежка (штриха), его взаимодействием с соседним стежком, что тоже по-своему очень интересно. Если коснуться графики, то и тут - еще до вышивки - меня привлекала возможность попытки изображения, наиболее приближенного к пространству и пластике натуры, наиболее точного и избранного ее отображения, достигаемого с помощью тонкой линии пера, как бы касания им предмета, его деталей, передачи ощущения его драгоценности". Александра Лукашевкер
  • Н. Васильева. Альбом узоров. А. Каспари
    Альбом узоров. А. Каспари
    Н. Васильева
    Вниманию читателя предлагается уникальный альбом рисунков для рукоделия из приложений к журналу "Родина" за 1891-1914 гг.
  • Е. В. Лаврентьева. Безделюшки. Предметы домашнего обихода в фотографиях и воспоминаниях конца XIX - начала XX века
    Безделюшки. Предметы домашнего обихода в фотографиях и воспоминаниях конца XIX - начала XX века
    Е. В. Лаврентьева
    Копоушка, щипцы для снятия нагара со свечи, паж для трена, дорожная песочница, щетка для чистки гребней, метелочка для шляп... Еще сто лет назад эти предметы не казались диковинными. Сейчас они вполне бы могли стать экспонатами "музея редкостей". А пока такой музей не создан в масштабах страны, предлагаем вниманию читателей этот альбом о предметах домашнего обихода, вышедших из употребления. Не исключено, что читатели обнаружат в нем "неопознанные фамильные ценности".
  • Геннадий Дурасов. В гостях у бабушки Ульяны
    В гостях у бабушки Ульяны
    Геннадий Дурасов

  • В гостях у бабушки Ульяны
    В гостях у бабушки Ульяны
    Каргопольская глиняная игрушка как художественное явление сегодня по праву занимает одно из первых мест среди российских собратьев - дымковской, филимоновской, абашевской и тульской. Большая заслуга в этом принадлежит Ульяне Ивановне Бабкиной. Подобно известной северной сказительнице Марии Дмитриевне Кривополеновой, сохранившей для потомков давно забытую былину о Вавиле, Ульяна Бабкина в своих игрушках донесла до наших дней древний народный образ Полкана-богатыря.
  • Александр Червяков,Е. Янковская. Веер в художественной культуре Востока и Запада
    Веер в художественной культуре Востока и Запада
    Александр Червяков,Е. Янковская
    Настоящее издание посвящено одному из самых удивительных и чарующих предметов, каким является веер. Книга основана на материалах выставки "Веер в художественной культуре Востока и Запада", состоявшейся в залах Государственного музея Востока весной 2008 года. Помимо экспонатов из собрания музея были представлены произведения из фондов Московского музея-усадьбы "Останкино", Государственного Центрального театрального музея им. А.А.Бахрушина, Государственного музея А.С.Пушкина, а также из частных коллекций: А.А.Васильева (Париж), Н.А.Виноградовой (Москва), Л.И.Кузьменко (Москва), М.В. и З.В.Назаровых (Москва), Е.А.Сердюк (Москва) и Е.П.Янковской (Санкт-Петербург). Книга включает свыше ста цветных иллюстраций и ряд статей специалистов, каждый из которых с разных точек зрения осветил такие сложные проблемы, как происхождение и бытование вееров в странах Востока и Запада, классификация их типов и конструктивных особенностей, символика и широкий спектр применения вееров, а также их роль в художественной культуре различных регионов. Статьи дополнены каталогом избранных произведений, включающим разделы: "Европейские веера", "Китайские веера", "Японские веера", "Русские веера". Разделы иллюстрированного каталога сопровождают статьи соответствующей тематики.
  • Великий Устюг. Альбом-путеводитель по коллекциям народного искусства
    Великий Устюг. Альбом-путеводитель по коллекциям народного искусства
    Настоящее издание представляет собой третий выпуск серии "Художественные сокровища Русской провинции". Это альбом-путеводитель по коллекциям народного и декоративно-прикладного искусства Великоустюгского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника: собраниям крестьянской кистевой росписи, народного костюма, пряничных и набойных досок, чернения по серебру, кованого и просечного железа, фарфора и керамики... Особенный интерес представляет обширная коллекция изразцов, которой до настоящего времени в публикациях уделялось мало внимания. В приложении к альбому рассмотрены уникальные великоустюжские сундуки и коробьи с сюжетными росписями XVII-XVIII веков из собрания Государственного Исторического музея в Москве. Значительная часть произведений публикуется впервые.

© 2017 books.iqbuy.ru