Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • Барб-Галль Франсуаза. (2019)Шедевры мировой живописи: как отличать, смотреть и понимать / Comment regarder un tableau, Comment regarder un tableau | Барб-Галль Франсуаза
    (2019)Шедевры мировой живописи: как отличать, смотреть и понимать / Comment regarder un tableau, Comment regarder un tableau | Барб-Галль Франсуаза
    Барб-Галль Франсуаза
    О чем эта книгаЧасто при взгляде на картину кажется, что не хватает ключа, необходимого для ее расшифровки. Мы ощущаем эмоциональное воздействие произведения, но что-то все же ускользает от понимания.Как картина связана с реальной жизнью? Идеализировал ли художник реальность или исказил ее? Хотел ли он потрясти зрителя или погрузить его в созерцательное настроение? В книге «Пойми, почему это шедевр» автор предлагает исходить из тех впечатлений, которые складываются у зрителей перед холстами великих художников. Старательно и досконально анализируется ряд картин, и истинный их смысл постепенно открывается перед читателем. Для кого эта книгаДля всех, кто интересуется искусством и хочет лучше его понятьДля студентов-искусствоведов и уже опытных работников искусстваДля тех, кто давно мечтает понять, что же хотел сказать своей картиной художникОб автореФрансуаза Барб-Галль – известный французский искусствовед, автор ряда книг, посвященных изобразительному искусству. Преподавала историю искусств в Новой Сорбонне и Уэслианском университете.Фишки книгиВеликолепные репродукции, охватывающие всю историю живописи — от Рафаэля до Ротко, от Брейгеля до БэконаРассказывается о жизни художника и его окруженииДетально рассматриваются фрагменты картин, подчеркиваются едва заметные мелочиОтзывы:Прекрасно издано и отлично написано. О некоторых картинах я даже не слышала. И в целом автор дает полезные и внятные рекомендации. Книг по истории искусства много, но таких, которые бы объясняли, как именно подходить к произведению, я пока не встречала. Однозначно стоит иметь в домашней библиотеке!Екатерина Мельникова, 26 летОчень понравилась идея книги - автор взялась объяснить людям, не понимающим что же такого прекрасного в классических пейзажах или в шедеврах авангардистов, почему ими так восхищаются искусствоведы. Ольга, 31 год (Калининград)Выходит в двух оформлениях! Вы сможете найти ту же книгу в другом оформлении под названием "Пойми, почему это шедевр". Рекомендуем!
  • Mravik Laszlo. Felso-Italiai Quattrorocento Festmenyek
    Felso-Italiai Quattrorocento Festmenyek
    Mravik Laszlo
    Богато иллюстрированный альбом Ласло Мравика (бывшего научного сотрудника будапештского Музея изобразительных искусств), демонстрируя произведения различных мастеров Северной Италии из разных местностей, помогает читателю ближе познакомиться с богатым искусством итальянского Ренессанса. Книга на венгерском языке.
  • Олег Неверов. Hermitage: State Rooms: Masterpieces | Неверов Олег Яковлевич
    Hermitage: State Rooms: Masterpieces | Неверов Олег Яковлевич
    Олег Неверов
    Текст настоящего путеводителя был создан благодаря рассказам и советам выдающегося ученого, музейного хранителя Олега Яковлевича Неверова (1934-2014), память о котором всегда будет жить в сердцах тех, кто любит Эрмитаж.
  • Keith Roberts. Italiensk Renessancemaleri
    Italiensk Renessancemaleri
    Keith Roberts
    Быстрая доставка. Простой возврат до 60 дней.
  • без автора. Masterworks Of Russian Painting. From Soviet Museums
    Masterworks Of Russian Painting. From Soviet Museums
    без автора
    Быстрая доставка. Простой возврат до 60 дней.
  • Masterworks Of Russian Painting. From Soviet Museums
    Masterworks Of Russian Painting. From Soviet Museums
    Быстрая доставка. Простой возврат до 60 дней.
  • Коллектив авторов. Muutoksen Aika. Forandringens tid. Time of Change. 1905-1930
    Muutoksen Aika. Forandringens tid. Time of Change. 1905-1930
    Коллектив авторов
    Альбом на английском, финском и шведском языках дает экскурс в мир русского авангардного искусства. Живописные полотна русских мастеров отображают время расцвета авангарда - 1905-1930. Альбом будет интересен любителям живописи, культурологам и историкам.
  • Isabell Cahn, Eckhard Hollmann. Paul Gauguin | Hollmann Eckhard, Cahn Isabelle
    Paul Gauguin | Hollmann Eckhard, Cahn Isabelle
    Isabell Cahn, Eckhard Hollmann
    In 1883 Paul Gauguin abandons his prominent banking career and decides that "from now on I will pai nt every day". The co - founder of Synthetism and trailblazer of Expressionism turns his back on the bourgeois world, leaves his wife and children, and, in 1891, sets out for the South Sea, financing his journey through the sale of thirty paintings. His thou ghts on art, his existential worries, his discovery of color and his search for paradise come to life again in the excerpts from his letters and statements compiled in this volume.Together with some forty color reproductions of his works, his biography, a nd a preface by an expert, the book introduces readers in a very special way to Gauguin's universe.
  • Volker Manuth, Marieke de Winkel. Rembrandt: The Self-Portraits | Manuth Volker, de Winkel Marieke
    Rembrandt: The Self-Portraits | Manuth Volker, de Winkel Marieke
    Volker Manuth, Marieke de Winkel
    Few devotees of the form can approach Rembrandt Harmensz. van Rijn's radical contributions to the art of the self-portrait. Challenging the conventions enshrined by his predecessors, Rembrandt transformed self portraiture into a fully realized medium capable of communicating emotional depth rather than favorably immortalizing one's likeness in the finest trappings of luxury.With more than 80 works spanning paintings, etchings, and drawings, the Dutchman's lifelong practice of self-portraiture functions as a means of concretizing that which is fleeting, be it individual moments of development set against the inexorable passage of time, or the facial contortions of emotion that are gone, without a trace, as swiftly as they arrive. Across the four decades in which they were painted, one constant is particularly striking across media and styles-Rembrandt's dedication to presenting himself from multiple perspectives, celebrating the multiplicity of the individual and championing the unfiltered portrayal of emotional expression.Apart from the thematic concerns present within Rembrandt's suite of self-portraits, the works themselves are rich with technical innovation and experimentation. Glints of light bathe a shoulder while whole swathes of his face blend, obscured, into darkened backdrops. Carved through a wet patina of earth-toned paint with a rough reed pen, unruly curls seem to reflect the light cast down upon them, swirling with boisterous energy befitting the surprise so often plastered across Rembrandt's face. There is an unmistakable humanity present across the entirety of this oeuvre, each expressive brushstroke and obfuscated feature amounting to an unflinchingly honest characterization of himself, in all his foibles, contrasting states of feeling, and stages of life.Commemorating the 350th anniversary of the artist's death, this comprehensive monograph renders all of Rembrandt's self-portraits in breathtaking XL resolution. From his first experimentations at age twenty-two to his final self-portrait painted a year before his death, this stunning collection stands testament to a life committed to revolutionizing painterly practice both in content and form.
  • Roger Quarm. Themes in Art: The Ship
    Themes in Art: The Ship
    Roger Quarm
    Looks at how ships and naval battles have been portrayed in art, and describes different styles of marine painting
  • Tatyana Prilutskaya. The Pushkin museum of Fine Arts. Moscow. Painting
    The Pushkin museum of Fine Arts. Moscow. Painting
    Tatyana Prilutskaya
    Картинная галерея Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина - наиболее драгоценная часть его собрания. В данном альбоме представлены репродукции 137 наиболее известных произведений - картины Рубенса, Рембрандта, Моне, Ренуара, Поля Сезанна, Поля Гогена, Винсента ван Гога, Анри Матисса и других.Издательство: АврораФормат издания: 245x295Язык издания: Английский, Русский
  • Miklos Boskovits. Toskanische Fruhrenaissance-Tafelbilder | Бошкович Миклош
    Toskanische Fruhrenaissance-Tafelbilder | Бошкович Миклош
    Miklos Boskovits
    В венгерских собраниях хранится много ценных образцов тосканской живописи, игравшей ведущую роль в одну из важнейших эпох европейской живописи, в эпоху раннего Возрождения. Способы живописи, сложившиеся в двух крупных городах провинции Тоскана, Флоренции и Сиене, надолго определили пути дальнейшего развития искусства, и из этих двух школ позднее вышли крупнейшие художники Возрождения. Несмотря на множество общих черт, художников, работавших в этих двух городах, волновали различные проблемы. Во Флоренции развитие возглавляли скульпторы, по их следам художники с энтузиазмом изучали закономерности перспективы, стремясь дать почувствовать глубину пространства. Сиенские мастера, в отличие от более резкого стиля флорентийских художников, предпочитали лиризм, в их тонких, очерченных беспокойными линиями картинах еще жил золотистый цвет, характерный для произведений прошлого века, они считали важным применять сверкающие краски, изображать изящные движения. 48 цветных репродукций, собранных в этом альбоме, дают общее представление о направлениях в живописи, господствовавших в таких центрах искусства, как Флоренция и Сиена, на примере таких образцов художественного творчества, как «Святой Фома Аквинский» Сассетты, произведения Джованни даль Понте, Пезеллино, Росселли, Доменико Гирландайо, Филиппино Липпи, Лоренцо ди Креди и других.
  • Van Eyck
    Van Eyck
    Быстрая доставка. Простой возврат до 60 дней.
  • J. Bojarska-Syrek. Wyspianski. Pastele | Bojarska-Syrek Joanna
    Wyspianski. Pastele | Bojarska-Syrek Joanna
    J. Bojarska-Syrek
    Станислав Выспяньский - польский поэт, драматург, живописец, дизайнер мебели и интерьеров. Выспяньский являлся одним из наиболее выдающихся и разносторонних художников Европы своего времени. В творчестве он удачно сочетал идеи модерна с фольклорными и историческими мотивами. В представленное издание вошли репродукции пастельных рисунков художника с кратким комментарием на польском языке.
  • J. Bojarska-Syrek. Wyspianski. Pastele | Bojarska-Syrek Joanna
    Wyspianski. Pastele | Bojarska-Syrek Joanna
    J. Bojarska-Syrek
    Станислав Выспяньский - польский поэт, драматург, живописец, дизайнер мебели и интерьеров. Выспяньский являлся одним из наиболее выдающихся и разносторонних художников Европы своего времени. В творчестве он удачно сочетал идеи модерна с фольклорными и историческими мотивами. В представленное издание вошли репродукции пастельных рисунков художника с кратким комментарием на польском языке.
  • Л. А. Черницкая. Абстрактная живопись в начале XX века. Учебно-методическое пособие / Abstract Painting: At the Beginning of the XXth Century: Methodical Manual | Черницкая Людмила Александровна
    Абстрактная живопись в начале XX века. Учебно-методическое пособие / Abstract Painting: At the Beginning of the XXth Century: Methodical Manual | Черницкая Людмила Александровна
    Л. А. Черницкая
    Пособие на основании текстов на английском языке, посвящённых творчеству выдающихся представителей абстрактной живописи начала XX века, Казимира Малевича и Василия Кандинского, знакомит с лексико-грамматическими, стилистическими, синтаксическими особенностями англоязычного научного стиля эстетического содержания, касающегося живописи, искусствознания, культурологии. Пособие содержит также материал по развитию навыков разговорной речи на английском языке по данной тематике и переводу с английского языка на русский характерных речевых конструкций.
  • М. М. Евтушенко. Академик живописи. Ф. Г. Солнцев. 1801-1892
    Академик живописи. Ф. Г. Солнцев. 1801-1892
    М. М. Евтушенко
    Эта книга посвящена выдающемуся мастеру русской живописи XIX века Федору Григорьевичу Солнцеву. Прожив почти целое столетие, академик исторической живописи Ф.Г. Солнцев проявил себя в различных областях искусства и науки. Он был религиозным и историческим живописцем, иконописцем, иллюстратором атласов и богословских книг, одним из пионеров русской реставрационной школы, а также педагогом. Издание включает исследование творческой биографии Ф.Г. Солнцева и сами его работы, характеризующие различные стороны этой яркой и многогранной творческой натуры.Настоящая монография стала последней работой кандидата исторических наук, сотрудника отдела русской культуры Государственного Эрмитажа Марины Маевны Евтушенко.
  • Стивен Коутс. Акварельная живопись. Практические советы, которые сделают ваши картины лучше | Коутс Стивен
    Акварельная живопись. Практические советы, которые сделают ваши картины лучше | Коутс Стивен
    Стивен Коутс
    Многие любители акварельной живописи часто переживают из-за того, что их картины – результат долгой и кропотливой работы! – оказываются далеки от первоначального замысла. Однако большинство ошибок вызвано всего лишь неправильной работой с акварелью, а отнюдь не отсутствием художественных способностей!Эта книга основана на практическом курсе Стивена Коутса, известного британского художника-акварелиста. Она построена таким образом, чтобы начинающие художники обратили внимание именно на те аспекты, о которых редко упоминается в пособиях по акварельной живописи. Изучая основы работы с этим материалом, в том числе свойства воды и цветного пигмента, а также выполняя практически задания, начинающие художники не только получат необходимые теоретические знания, но и создадут немалое количество собственных прекрасных картин, которые смогут потом и поместить в портфолио, и демонстрировать зрителям и критикам. Когда художник понимает особенности того материала, с которым он работает, его ограничения и возможности, он способен превратить свои потенциальные неудачи в успехи. Изучение качеств акварели и способов правильного ее использования – это захватывающий, окрыляющий и чрезвычайно полезный процесс.Под руководством Стивена Коутса вы научитесь писать картины так, как это делают маститые художники-акварелисты.
  • М. М. Алленов. Александр Андреевич Иванов | Алленов Михаил Михайлович
    Александр Андреевич Иванов | Алленов Михаил Михайлович
    М. М. Алленов
    Издание знакомит с наследием крупнейшего художника XIX века А.А. Иванова (1806-1858). Его искусство - образец редкой последовательности творческой мысли. Кисти мастера принадлежат замечательное полотно "Явление Христа народу", множество пейзажей, жанровых композиций. Вступительная статья и иллюстрации знакомят с основными этапами деятельности живописца.
  • Александр Тихомиров. Александр Тихомиров. Живопись, графика
    Александр Тихомиров. Живопись, графика
    Александр Тихомиров
    К 95-летию со дня рождения художника. 1916-1995Издательство: Принт Маркет

© 2007-2019 books.iqbuy.ru 18+