Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • Веретенников Алексей Викторович. Айседора Дункан. «Танцующая босоножка»
    Айседора Дункан. «Танцующая босоножка»
    Веретенников Алексей Викторович
    "Я не собираюсь учить вас танцам. Я просто хочу научить вас летать, как птицы, гнуться, как молодые деревца под ветром, радоваться, как радуется под майским утром бабочка, дышать свободно, как облака, прыгать легко и бесшумно, как серая кошка". Когда на сцену выпархивала юная Айседора Дункан, "прекрасная босоножка", чтобы танцем "пересказать" музыку, картину, стихотворение и даже философский трактат, завороженные её танцем зрители не подозревали, что у танцовщицы от голода кружится голова. Первую половину жизни Айседора голодала, довольствовалась чужими обносками и не имела крыши над головой, но и позже мировая слава не принесла спокойствия. Потеря детей, предательства и обман любимых, гибель единственного законного мужа – Сергея Есенина (она ведь даже его фамилию себе взяла!), непонимание её творчества… Но с рождения и до последних минут жизни на каждый удар судьбы Айседора отвечала танцем. Только танец спасал от любых бед, ведь сама Айседора и есть танец.
  • Ивановский Н.П.. Бальный танец XVI-XIX веков
    Бальный танец XVI-XIX веков
    Ивановский Н.П.
    Книга «Бальный танец XVI—XIX веков» впервые увидела свет в 1948 году. Ее автор Николай Павлович Ивановский (1893–1961) — артист балета Мариинского театра, педагог историко-бытового танца в Ленинградском хореографическом училище, профессор Ленинградской консерватории. Являясь первым в своем роде учебным пособием для хореографических училищ, книга содержит подробные описания техники исполнения старинных танцев: паваны, алеманды, куранты, гальярды, ригодона, менуэта, контрданса, полонеза, мазурки, вальса и других. Книга сопровождается рисунками, схемами и нотным материалом. Данное издание может быть интересно студентам, педагогам хореографических школ, училиш, академий, хореографам, балетмейстерам, а также участникам и руководителям танцевальных студий. Издание исправленное.
  • Блок Л.Д.. Возникновение и развитие техники классического танца
    Возникновение и развитие техники классического танца
    Блок Л.Д.
    Настоящее издание представляет собой рукопись книги "Возникновение и развитие техники классического танца". В ней Л. Блок дает подробное определение классическому танцу, рассматривает танец как сложнейшую систему, сложившуюся в результате вклада многих поколений и школ, детально описывает особенности и разновидности данного вида искусства. Несмотря на свою художественность, эта книга, несомненно, является фундаментальным трудом в области классического танца в частности и хореографии в целом. Для широкого круга читателей
  • Цорн Альберт Яковлевич. Грамматика танцевального искусства и хореографии
    Грамматика танцевального искусства и хореографии
    Цорн Альберт Яковлевич
    Переиздание фундаментального труда одесского преподавателя танцев А.Я. Цорна. Впервые вышедшая на русском языке в 1890 г., книга содержит подробное описание танцевальных упражнений, шагов и танцев второй половины XIX в. и является ценнейшим источником информации о социальном танце этого периода. Книга снабжена подробными комментариями и может представлять интерес не только для специалистов в истории танца, но и для танцоров и хореографов, желающих познакомиться с этой частью истории танцевального искусства.
  • Герцман Евгений Владимирович. Далекое эхо античной хореографии. По материалам памятников письменности. Учебное пособие
    Далекое эхо античной хореографии. По материалам памятников письменности. Учебное пособие
    Герцман Евгений Владимирович
    Книга «Далекое эхо античной хореографии» представляет собой учебное пособие по дисциплине «История хореографического искусства» для студентов гуманитарных вузов, специализирующихся в этой области. Традиционное становление балета в истории хореографии рассматривается с появления во Франции в 1581 г. «Комедийного балета королевы», организованного итальянцем Б. де Бельджойозо, что нашло отражение во многих энциклопедических статьях и различных публикациях. Это одно из обстоятельств вызвавших необходимость обратиться к исследованию данной проблемы. Другое — весьма поверхностные знания об античной хореографии. В книге анализируются все сохранившиеся письменные памятники Античности, относящиеся к этой тематике. Они достаточно определенно свидетельствуют о возможном существовании того, что в новоевропейской цивилизации определяется как «балет». Соответствующие аргументы приводятся как на древних языках, так и в переводе. Каждая глава учебного пособия содержит цикл учебно-познавательных вопросов, способствующих более глубокому освоению соответствующих античных источников.
  • Красовская В.М. Западноевропейский балетный театр. От Истоков до середины XVIII века: очерки истории
    Западноевропейский балетный театр. От Истоков до середины XVIII века: очерки истории
    Красовская В.М
    Книга охватывает начальную пору балета стран Западной Европы и рассматривает пути его самоопределения в ряду других театральных искусств. Разделы и главы посвящены балетному театру Франции, Италии, Австрии, Англии, Швеции, Дании, Польши, судьбам наиболее крупных хореографов и танцовщиков этих стран.
  • Красовская В.М.. Западноевропейский балетный театр. Очерки истории. Преромантизм
    Западноевропейский балетный театр. Очерки истории. Преромантизм
    Красовская В.М.
    Книга продолжает цикл работ того же автора по истории западноевропейского балета: «От истоков до середины XVIII века» и «Эпоха Новерра». Она посвящена переломной художественной эпохе и находкам романтической поэтике танца. Издание рассчитано на специалистов, а также на любителей балета.
  • Коптелова Е.Д.. Игорь Моисеев — академик и философ танца
    Игорь Моисеев — академик и философ танца
    Коптелова Е.Д.
    Игорь Александрович Моисеев (1906–2007) — хореограф, балетмейстер, артист балета, художественный руководитель Государственного академического ордена Дружбы народов ансамбля народного танца под руководством Игоря Моисеева, народный артист СССР (1953). В книге «Игорь Моисеев — академик и философ танца» историка танца Е.Д. Коптеловой рассматривается творческая биография хореографа, история становления и развития ансамбля и школы-студии при ансамбле. Создатель и бессменный руководитель уникального коллектива, ставшего выдающимся явлением в истории мировой танцевальной культуры, И.А. Моисеев завораживает не только как творец, но и как мыслитель, воплотивший свои озарения в яркую и убедительную танцевальную форму. Книга будет интересна широкому кругу любителей и поклонников танцевального искусства.
  • Красовская В.М.. История русского балета
    История русского балета
    Красовская В.М.
    Книга рассматривает процесс развития русского балета от его возникновения до 1917 года. Предназначенная для студентов и преподавателей театральных и музыкальных учебных заведений и институтов культуры, она представляет интерес и для историков театра, специалистов по балету и любителей балетного искусства.
  • Вашкевич Н.Н.. История хореографии всех веков и народов. Хореография древнейших культур. Античная хореография. Айседора Дункан и античные принципы ее плясок
    История хореографии всех веков и народов. Хореография древнейших культур. Античная хореография. Айседора Дункан и античные принципы ее плясок
    Вашкевич Н.Н.
    Книга рекомендуется хореографам, театроведам и историкам театра, искусствоведам, культурологам, студентам театральных вузов, а также широкому кругу читателей, интересующихся искусством танца и его историей.
  • Робитсек А.. Котильон. Вклад в сексуальную символику
    Котильон. Вклад в сексуальную символику
    Робитсек А.
    Котильон — старинный бальный танец французского происхождения, возникший из контрдансов. Название танца произошло в 1775 г. от названия нижней юбки, которая выставлялась во время исполнения танцевальных фигур. Наибольшее распространение котильон получил в середине XIX в. в странах Европы и в России. Обычно данный танец исполнялся всеми участниками в завершение бала. Кавалер-распорядитель давал сигнал оркестру, громко называя фигуры. Он же следил за согласованностью движения пар. Котильон — это танец-игра, соединяющий в себе движения практически всех танцев, наиболее популярными из которых были мазурка, вальс, галоп, полька. Главная идея котильона — случайность выбора партнера в каждой из фигур, которых было великое множество. Сохранились учебники, включающие в себя описание более 224 танцевальных фигур. По мнению Альфреда Робитсека, танец — это «нечто искусственное, продукт сублимации вытеснения сексуальности посредством культуры». В танце происходит социально одобряемым способом моторная разрядка сексуального напряжения. Он отмечает, что у страстных танцоров выражение лица такое, какое бывает при сексуальном оргазме. Причину удовольствия от танца Робитсек видит в тесном соприкосновении тел и особенно в ритмичных движениях, производимых танцорами во время исполнения фигур. Подготовку к балу, во время которого организовывались различные танцы, он сравнивает с перверсией, поскольку очень часто в подготовительные действия вкладывалось очень много аффекта, и в результате происходило сгущение и смещение аффекта с главного (присутствие на балу) на второстепенное (подготовка нарядов, аксессуаров), т.е. подготовка к танцам становилась «единственным удовольствием бала». Таким образом, Робитсек делает вывод о том, что сновидения, невроз навязчивости и котильон как общественный церемониал имеют одинаковые психологические механизмы образования: сгущение и смещение. На основе собственных интерпретаций многочисленных танцевальных фигур, представленных в данной работе, он наглядно показывает, каким образом в танце вследствие ослабления цензуры происходит символическое выражение подавленных сексуальных влечений. С точки зрения Робитсека, фигуры котильона по своей бессознательной сексуальной символике очень похожи на образы сновидения и фантазии, а также на мифы, сказки, шутки, комические куплеты и различные невротические симптомы, которые являются компромиссом, «удовлетворяющим как влечение, так и вытеснение». Удовольствие, получаемое от танца, возникает как результат достижения равновесия между сексуальными желаниями и цензурой. Данная работа Альфреда Робитсека является важным вкладом в психоаналитическое понимание особенностей проявления бессознательной сексуальной символики.
  • Смирнова А.И.. Мастера русской хореографии. Словарь
    Мастера русской хореографии. Словарь
    Смирнова А.И.
    Даны систематизированные сведения о наиболее известных хореографах, внесших свой вклад в развитие русского балета. Кратко изложены их биографии, описаны стили и приведен перечень значимых постановок. Книга предназначена для культурологов, искусствоведов, театроведов, а также для всех, кто интересуется вопросами хореографии.
  • Арбо Туано. Оркезография. Трактат об искусстве танца Франции XVI века. Учебное пособие
    Оркезография. Трактат об искусстве танца Франции XVI века. Учебное пособие
    Арбо Туано
    Трактат «Оркезография» Туано Арбо — первый, дошедший до нас учебник по изучению танцевального искусства. Это первый источник, содержащий методически обоснованное повествование о танцевальном этикете, о том, что такое танец, какие танцы были популярны в середине XVI века, как и кому их следует исполнять. Учебник написан в традициях принятой тогда манеры живой беседы учителя и ученика. Благодаря этому самые сложные вопросы поданы легко и изящно. Книга не ограничивается сухим и скучным описанием танцевальных па — учитель и ученик горячо обсуждают этикет, нравственные и моральные проблемы, которые волновали тогда общество. Книга включает в себя большое количество иллюстраций и табулатур. Кроме того, переводчик провел большую исследовательскую работу и снабдил перевод многочисленными дополнительными материалами, которые помогут современному читателю: глоссарий, биография самого Арбо, перечень французских танцевальных терминов с транскрипцией и статья французского исследователя Николя Гране о том, как правильно читать старофранцузские тексты. Книга предназначена и может быть полезна для историков, для людей, занимающихся исследованием и реконструкцией старинных придворных европейских танцев, для участников танцевальных студий, для студентов и слушателей колледжей и институтов культуры и людей, интересующихся историей мировой культуры.
  • Лопухов А.В.. Основы характерного танца
    Основы характерного танца
    Лопухов А.В.
    Книга, созданная талантливыми балетмейстерами, танцовщиками и педагогами, обобщает опыт преподавания основ характерного танца в Ленинградском хореографическом училище (ныне — Академии русского балета им. А.Я. Вагановой). Первое ее издание вышло в 1938 году и ныне является библиографической редкостью. Однако содержание не утратило своего значения как методического пособия: здесь представлены основные движения танцев разных народов и методика их преподавания, определяется их связь с классическим танцем и отличия от него. Пособие предназначено для преподавателей балетных школ и кружков.
  • Новерр Ж.Ж.. Письма о танце
    Письма о танце
    Новерр Ж.Ж.
    Жан Жорж Новерр — выдающийся хореограф, реформатор и теоретик искусства танца, вошел в историю как «отец современного балета». Он заложил эстетические основы искусства балета, и многие его утверждения не теряют значения и в наши дни. В своем знаменитом сочинении «Письма о танце» Новерр не только обобщил накопленный к тому времени опыт в области хореографии, но и с математической точностью и художественной образностью обосновал основные принципы хореографии. Данная книга является переизданием «Писем о танце» 1927 г., перевода самой последней редакции 1807 г.
  • Мельдаль К.. Поэтика и практика хореографии
    Поэтика и практика хореографии
    Мельдаль К.
    Книга является одновременно размышлением об искусстве танца и практическим руководством по хореографии. Материалом для теоретических построений служит танец-модерн в его многочисленных разновидностях, начиная с его ранних форм в США и Германии на рубеже 19-20 вв. и заканчивая современными образцами. В книге анализируются способы конструирования хореографического высказывания и наряду с методологическими предложениями и практическими примерами содержатся размышления, вопросы и возможные ответы. Хореограф и преподаватель Кристине Мельдаль (род. 1957) живет и работает в Дании. Она обладает обширным педагогическим опытом и является членом-основателем Датской национальной школы современного танца, где в течение десяти с лишним лет вела курс хореографии. С 1985 по 1992 гг. она возглавляла танцевальную компанию, для которой сочинила множество хореографических композиций. Творческая деятельность Кристины Мельдал также включает постановку хореографических номеров для драматического и оперного театра и многолетнее плодотворное сотрудничество с экспериментальной театральной компанией Hotel ProForma.
  • Фуллер Л.. Пятнадцать лет моей жизни. Учебное пособие
    Пятнадцать лет моей жизни. Учебное пособие
    Фуллер Л.
    Лои Фуллер (1862-1928) – американская танцовщица, стоявшая у истоков танца модерн. Фуллер исполняла танцевальные импровизации в сопровождении классической музыки, была предтечей Айседоры Дункан, оказала влияние на последующие поколения исполнителей танца модерн. Ее мемуары «Пятнадцать лет моей жизни» (фр. “Quinze ans de ma vie”) с предисловием, написанным Анатолем Франсом, впервые увидели свет в Париже в 1908 г. Воспоминания написаны живым, увлекательным языком. Фуллер вспоминает о своих встречах с О. Роденом, А. Дюма-сыном, Сарой Бернар, Айседорой Дункан (к которой, несмотря на известное соперничество, она относилась с большим уважением) и другими великими современниками. Учебное пособие адресовано танцовщикам, хореографам, педагогам, студентам хореографических училищ и академий, балетоведам, историкам танца.
  • Михайлова-Смольнякова Екатерина Сергеевна. Старинные бальные танцы. Эпоха Возрождения (+ DVD)
    Старинные бальные танцы. Эпоха Возрождения (+ DVD)
    Михайлова-Смольнякова Екатерина Сергеевна
    Рассматривается история развития бального танца эпохи Возрождения по материалам сохранившихся манускриптов и учебников. Материал сопровождается видеозаписью (на диске в формате DVD). Книга предназначена для интересующихся историей развития бальных танцев, руководителей танцевальных ансамблей и творческих групп, а также студентов хореографических и театральных училищ.
  • Еремина-Соленикова Евгения Владимировна. Старинные бальные танцы. Новое время (+ DVD)
    Старинные бальные танцы. Новое время (+ DVD)
    Еремина-Соленикова Евгения Владимировна
    Данная книга посвящена танцам интересного исторического периода - середины XVII - начала XX века, времени становления, развития и процветания балов как в России, так и в Европе. Здесь собрана информация о танцах этого периода, о ведущих хореографах, о балах ушедшей эпохи. Многие материалы, использованные в книге, впервые представлены на русском языке. Книга рассчитана на хореографов, организаторов массовых мероприятий, а также всех интересующихся танцевальной культурой прошлого.
  • Громов Юрий Иосифович. Танец и его роль в воспитании пластической культуры актера
    Танец и его роль в воспитании пластической культуры актера
    Громов Юрий Иосифович
    В книге рассматриваются вопросы сценической педагогики, показана ведущая роль танца в гармоничном развитии драматического актера, актуальность взаимодействия танца с другими дисциплинами театрального профиля. Автор предлагает оригинальную методику формирования творческой индивидуальности студента - будущего актера драмы, музкомедии, оперетты, кинематографа. Настоящее издание дополнено воспоминаниями автора о сотрудничестве с видными театральными деятелями. Данная книга представляет интерес для режиссеров, актеров, театральных педагогов, балетмейстеров, хореографов, педагогов по танцу, сценическому движению, студентов специальных учебных заведений.

© 2007-2019 books.iqbuy.ru 18+