Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • Сергиевская Наталья Игоревна. Айвазовский. Шишкин. Левитан. Мастера русского пейзажа
    Айвазовский. Шишкин. Левитан. Мастера русского пейзажа
    Сергиевская Наталья Игоревна
    Книга рассказывает о жизни и творчестве трех ярчайших мастеров русского пейзажа - "великого романтика моря" Ивана Айвазовского, воспевшего красоту и мощь морской стихии; "богатыря русского пейзажа" Ивана Шишкина, сложившего в своем творчестве торжественный гимн родной природе; родоначальника "пейзажа-настроения" Исаака Левитана, создавшего самые поэтичные образы русского пейзажа. Для широкого круга читателей..
  • Андрей Герасимов. Русский пейзаж
    Андрей Герасимов. Русский пейзаж
    Творческое дарование живописца Андрея Герасимова сложилось в конце 1980-х годов. Тогда же проявились характерные черты художественного таланта этого автора: тщательная передача изображаемой натуры, отточенность пластической формы, четкость композиции. Количество иллюстраций: 200.
  • Архип Куинджи
    Архип Куинджи
    Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Архипа Куинджи. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным «музеем на дому». Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена перфорация).
  • Астахов Ю.А.. Арчимбольдо
    Арчимбольдо
    Астахов Ю.А.
    Наверно, невозможно объяснить, под влиянием каких посылов состоялось столь оригинальное творчество Джузеппе Арчимбольдо. Родившийся в Милане в семье художника Бьяджо Арчимбольдо, Джузеппе с детства помогал отцу в подготовке картонов для украшения строящихся миланских соборов. Известно, что основным направлением работ молодого Арчимбольдо было выполнение витражей и ковров. Специфичное приложение художественных наклонностей, видимо, способствовало не только освоению навыков и техники живописи, но и породило пока еще зачаточные стремления к самобытности, к выражению на холстах своих фантастических видений.
  • Голицына Ирина. Боголюбов
    Боголюбов
    Голицына Ирина
    Создатель живописной истории русского флота, Алексей Петрович Боголюбов жил и творил во второй половине XIX века. Почти четверть века он прожил в Париже, но его творчество и общественная деятельность неразрывно связаны с судьбой русского искусства. Творчество Боголюбова связано с историей русского флота. Он и сам был горд тем, что, изображая корабли, не делал ошибок. С его именем связано открытие первого в России общедоступного музея имени А.Н. Радищева, его родного деда. По завещанию художника деньги и большое творческое наследие достались музею. Болезнь заставила Боголюбова покинуть Россию, но и за границей он старался быть полезным - русской культуре, своим друзьям. Через созданный им в Париже кружок осуществлялась помощь художникам: они получали приют и возможность для работы. В этом очерке перед нами предстает образ удивительного труженика и благородного человека, чьи устремления всегда были связаны с русским искусством. Возможно, пытливый человек попытается понять, что сближает двух художников-маринистов - Айвазовского и Боголюбова. Оба они были преданы своему делу, оба во всю мощь отпущенного им таланта старались быть полезными и морскому делу, и русскому искусству в целом. Картины, представленные в альбоме, собраны из разных коллекций и дают полное представление о творческих устремлениях художника, своеобразии его дарования. Подбор иллюстраций в серии "Мастера живописи" осуществлен таким образом, что читатель монографии может получить полное представление о творческих и духовных исканиях художника. В книге представлены полотна, находящиеся в частных коллекциях и галереях разных городов нашей страны. Наша книга предназначена для широкого круга читателей - всем, кто интересуется русской живописью и морским пейзажем, в частности.
  • Милюгина Е.Г.. Ван Гог. Пейзаж
    Ван Гог. Пейзаж
    Милюгина Е.Г.
    Альбом знакомит читателя с пейзажной живописью Винсента Ван Гога (1853–1890). Этическое значение искусства живописец связывал с выражением в зрительных образах восхищения, боли и страдания. Это касалось и пейзажного жанра – ведь Ван Гог не мыслил природу безотносительно к человеку, миру его чувств. Глубокое влияние на формирование Ван Гога-пейзажиста оказала природа Северной Голландии. В палитре его ранних полотен преобладают темные краски, передающие суровый характер ландшафта, тускло освещенного низким солнцем. Парижские пейзажи художника – это в большинстве своем пленэрные полотна, где есть и свет, и воздух, и зыблющиеся отражения в реке, и игра солнечных бликов. В ликующих пейзажах арльского периода наиболее ярко проявилась самобытность творческого дара Ван Гога. Полотна, написанные в Арле, поражают праздничным настроением цветения и торжества жизни. Драматические пейзажи Ван Гога принадлежат периоду Сен-Реми и Овера. Их устойчивые мотивы – искривленные стволы деревьев, раскидистые кроны, почти закрывающие небо, вздымающаяся буграми коричневая земля, кипарисы – символы смерти и оливы – метафоры жизни.
  • Милюгина Е.Г.. Ван Гог. Натюрморт
    Ван Гог. Натюрморт
    Милюгина Е.Г.
    Альбом знакомит читателя с натюрмортами Винсента Ван Гога (1853–1890). Картины этого жанра запечатлели особый взгляд художника на мир вещей, проницательное понимание их скрытой сути. В контексте истории живописи это неудивительно, ведь мир вещей – одна из основных тем постимпрессионизма, стремившегося в зрительных образах свободно и обобщенно передавать материальность мира. Каждый художник понимал эту задачу по-своему, превращая работу над натюрмортом в процесс художественных поисков и экспериментов. Новаторством отмечена и живопись Ван Гога, творческий путь которого начался с жанра натюрморта. Характерными образами голландских натюрмортов художника стали глиняные бутыли, фляги, кофемолки, кувшины, отражающие стихию суровой жизни крестьян. В парижских натюрмортах мир крестьянской повседневности вытеснили живописные образы цветов и фруктов, написанные в свободной творческой манере. Серия «Подсолнухи», задуманная художником как «симфония желтого и синего», и знаменитые «Ирисы» стали повествованием о хрупкости и обреченности всего живого. Свобода Ван Гога в выборе натуры для натюрморта была неограниченна. Изображение прекрасного пробивалось через понимание внутренней сути любых предметов – будь это рваные башмаки или золотистые подсолнухи и фиолетовые ирисы.
  • Василий Верещагин
    Василий Верещагин
    Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Василия Верещагина. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным «Музеем на дому». Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена перфорация)
  • Василий Суриков
    Василий Суриков
    Предлагаем любителям живописи подборку репродукций восьми лучших картин знаменитого русского художника Василия Сурикова. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным «музеем на дому». Иллюстрации картин следуют одна за другой, их можно разъединить (для этого предусмотрена перфорация)
  • Великие мастера. Иван Айвазовский. «Люблю смотреть на сине море…»
    Великие мастера. Иван Айвазовский. «Люблю смотреть на сине море…»
    Большинство работ Айвазовского — о море во всех его состояниях. В данной подборке репродукций поклонники таланта великого мастера увидят картины, посвященные самым разным событиям, в числе которых и военные баталии, прославившие силу духа русских людей.
  • Астахова Н.В.. Великие мастера. Алексей Степанов
    Великие мастера. Алексей Степанов
    Астахова Н.В.
    Алексей Степанович Степанов (1858–1923)– один из замечательных русских пейзажистов и анималистов конца XIX–ХХ веков пользовался любовью своих коллег, лично знакомых с художником, и симпатией любителей изобразительного искусства.
  • Астахов А.. Великие мастера. Борис Кустодиев
    Великие мастера. Борис Кустодиев
    Астахов А.
    Знаменитый «кустодиевский стиль» с ярмарками, балаганами, красавицами-купчихами – метафоры, преобразующие будничную жизнь в сказку. А еще замечательный художник Борис Кустодиев писал портреты, пейзажи, театральные декорации, делал иллюстрации к книгам.
  • Великие мастера. Алексей Саврасов
    Великие мастера. Алексей Саврасов
    Картины А. Саврасова в уникальном проекте «Галерея русской живописи» позволят открыть для себя творческое наследие великого художника, основоположника лирического пейзажа, увидеть, как год от года росло и крепло его живописное мастерство.
  • Великие мастера. Архип Куинджи
    Великие мастера. Архип Куинджи
    А.И. Куинджи называли «художником света». Он открыл новые возможности пейзажа, «возвышая реальность», показывая людям красоту мира. Заботясь о будущем русского искусства, Куинджи основал Общество, которое поддерживало талантливых живописцев.
  • Великие мастера. Михаил Клодт
    Великие мастера. Михаил Клодт
    В наборе репродукций представлены работы выдающегося русского пейзажиста М.К. Клодта. Выходец из художественно одаренной семьи, он закончил Петербургскую Академию художеств, был академиком и в своих полотнах воспевал красоту российских просторов.
  • Милюгина Е.Г.. Винсент Ван Гог
    Винсент Ван Гог
    Милюгина Е.Г.
    Альбом знакомит читателя с творчеством Винсента Ван Гога. Представленная в альбоме галерея полотен позволяет понять сущность разных этапов в творчестве художника, получить представление о двух его манерах: ранней, голландской, и зрелой, французской.
  • Чурак Г.С.. Владимир Никонов
    Владимир Никонов
    Чурак Г.С.
    Любовью к родной земле, жаждой гармонии и единения с красотой окружающего мира исполнена каждая, даже самая малая картина Владимира Никонова. Его пейзажи покоряют ясностью, глубокой искренностью, отточенной техникой письма.
  • Чурак Г.. Владимир Никонов
    Владимир Никонов
    Чурак Г.
    Его пейзажи покоряют ясностью, глубокой искренностью, отточенным мастерством исполнения. Тихие закатные вечера, напоенное солнцем разнотравье лесных полян, торжественно плывущие по небу облака или широко раскинувшиеся просторы земли с непременными приметами российского пейзажа — колокольнями церквей у горизонта — все это сюжеты и мотивы произведений Никонова. Малые размеры пейзажей Никонова, техника письма сближают его работы с миниатюрной живописью, хотя художником выработан совершенно самостоятельный живописный почерк и выразительный язык его произведений. Продуманное построение, четкость соотношения планов, множественность композиционных решений создают богатое разнообразие пейзажных образов. В декабре 2004 года В.Г. Никонов был избран почетным членом Российской академии художеств. Владимир Глебович — академик и член Президиума Российской академии естественных наук. В.Г. Никонов — участник многих выставок в России и за рубежом. Работы В.Г. Никонова были представлены на Всемирной выставке миниатюры в Париже, а также на выставках в США, Швеции, Великобритании. С огромным успехом прошла персональная выставка В.Г. Никонова в Государственном центральном музее современной истории России (декабрь 2005 — январь 2006). Выставка включала в себя более 100 живописных работ, кроме того, впервые широкому зрителю были представлены более 300 работ в области геральдики и фалеристики. В.Г. Никонов является одним из разработчиков нового Государственного герба РФ, а также символики и наград ряда ведомств, силовых министерств и общественных организаций. Многие работы находятся в музейных и частных коллекциях в Англии, США, Франции, Италии, Германии, Швейцарии, Нидерландах, Польше, Чехии, Словакии, Болгарии, Китае, Южной Корее, Японии, Канаде, Венесуэле и других странах. Работы В.Г. Никонова украшают интерьеры здания Сената Московского Кремля — резиденции Президента Российской Федерации. За последние годы пейзажи В.Г. Никонова в качестве официальных подарков от имени Президента России были вручены многим государственным руководителям и видным общественным деятелям. Альбом будет пользоваться спросом на выставках современного искусства в выставочных залах и галереях, а также в художественных училищах и ВУЗах.
  • Леняшин В.. Времена года
    Времена года
    Леняшин В.
    Альбом «Времена года» показывает историю развития отечественного пейзажа: весна, лето, осень и зима на картинах знаменитых русских и советских художников XVIII-XXI веков. В их творчестве в оригинальной форме нашли отражение основные этапы развития европейской живописи: классицизм и романтизм, реализм и импрессионизм, символизм и абстракционизм. Иллюстраций: 90.
  • Сергиевская Наталья Игоревна. Гении русского пейзажа. Айвазовский, Шишкин, Левитан, Куинджи
    Гении русского пейзажа. Айвазовский, Шишкин, Левитан, Куинджи
    Сергиевская Наталья Игоревна
    Альбом знакомит с жизнью и творчеством выдающихся русских пейзажистов, создавших самые поэтичные образы родной природы, - "великого певца моря" Ивана Айвазовского, "лесного богатыря" Ивана Шишкина, "кудесника света" Архипа Куинджи и мастера лирического пейзажа-настроения Исаака Левитана. Для широкого круга читателей.

© 2007-2019 books.iqbuy.ru 18+