Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • Громова Екатерина Владимировна. 500 шедевров импрессионистов
    500 шедевров импрессионистов
    Громова Екатерина Владимировна
    В альбоме представлено 500 самых знаменитых картин не только лидеров импрессионизма - французских живописцев Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Камиля Писсарро, Альфреда Сислея, Эдгара Дега, Берты Моризо, Гюстава Кайботта, но и работы художников других стран, в том числе русских мастеров, испытавших влияние этого пленительного стиля изобразительного искусства. Для широкого круга читателей.
  • Baroque. Барокко
    Baroque. Барокко
    Определение "эпоха барокко", обозначающее набор сложных культурных и художественных проявлений, которые развивались в Европе в XVII веке, все еще является предметов дебатов в среде критиков и историков. Отражая с новым великолепием явления социальной, политической, научной, культурной и церковной жизни, которые глубоко затронули европейское общество и даже остального мира, искусство барокко зародилось в Италии, где его спонсировали церковь и влиятельные семьи. В то же самое время появление новых покровителей и коллекционеров означало, что оно вторглось в новые сферы, такие как музыка, литературы и театр.
  • Renaissance. Ренессанс
    Renaissance. Ренессанс
    Широкое культурное и идеологическое движение, Возрождение, или Ренессанс, было периодом интенсивного литературного, художественного и научного творчества, охватившего Европу в период между XIV и XVI веками и знаменовавшим собой переход от средневековой к современной концепции интеллектуальной жизни. В период раннего Возрождения сосредоточившиеся и вскормленные во Флоренции и Италии искусство и культура претерпели радикальное обновление, которое постепенно распространилось по всей Европе различными средствами и стилистическими проявлениями. Возрождение основывалось на обновленном интересе к Древнему миру - от философии до литературы, от мифологии до изобразительного искусства, - неоплатонической философии и гуманизму. Научные интересы включали познание природы и человека, в том числе, его анатомии, и поиск новых технологий. Гармоничное сочетание основных искусств вырастало над уровнем механического воспроизведения, чтобы превратиться в свободное выражение теперь уже консолидированных интеллектуальных прерогатив мастера. Фундаментальный вклад королевских дворов, правителей, покровителей и деятелей церкви, которые использовали новые стилистические языки для украшения своих дворцов и поместий, был естественным следствием великолепия искусств.
  • Абстракция в России. XX век (количество томов: 2)
    Абстракция в России. XX век (количество томов: 2)
    В издании впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразие путей, которыми на протяжении всего XX столетия шли русские художники, работавшие в абстрактных формах. Основу этой книги составляет коллекция классического авангарда Русского музея – самое внушительное собрание этого направления. Период 1950-2000 годов дополняют работы, предоставленные Третьяковской галереей, коллекционерами и самими авторами из разных городов страны. В издание вошли статьи ведущих искусствоведов, каталог с аннотациями и краткие биографии художников. В дополнение к каталогу выпущен CD-ROM «Пьесы для белых точек» – сборник авангардной музыки Санкт-Петербурга конца XX века, составленный независимой ассоциацией "8ht MOON ART" специально для Русского музея. В сборнике представлены безымянные композиции самых ярких представителей авангардного течения в Санкт-Петербурге 70-90-х годов XX столетия.
  • Лакс Анна. Абстракция в России. ХХ век. (в 2 томах, в футляре) (+ CD-ROM; количество томов: 2)
    Абстракция в России. ХХ век. (в 2 томах, в футляре) (+ CD-ROM; количество томов: 2)
    Лакс Анна
    В издании впервые сделана попытка максимально полно собрать материалы, характеризующие разнообразие путей, которыми на протяжении всего XX столетия шли русские художники, работавшие в абстрактных формах. Основу этой книги составляет коллекция классического авангарда Русского музея – самое внушительное собрание этого направления. Период 1950-2000 годов дополняют работы, предоставленные Третьяковской галереей, коллекционерами и самими авторами из разных городов страны. В издание вошли статьи ведущих искусствоведов, каталог с аннотациями и краткие биографии художников. В дополнение к каталогу выпущен CD-ROM «Пьесы для белых точек» – сборник авангардной музыки Санкт-Петербурга конца XX века, составленный независимой ассоциацией "8ht MOON ART" специально для Русского музея. В сборнике представлены безымянные композиции самых ярких представителей авангардного течения в Санкт-Петербурге 70-90-х годов XX столетия.
  • Схейен Ш.. Авангардисты. Русская революция в искусстве. 1917-1935
    Авангардисты. Русская революция в искусстве. 1917-1935
    Схейен Ш.
    «Авангард – это не направление и не стиль в искусстве, и, на мой взгляд, не теория. Авангард – это менталитет, образ жизни, выражавшийся не только в творчестве художников, но и в каждой фибре их души, в их убеждениях и поведении. Авангард носил радикальный характер, в том смысле что отвергал существующий порядок, загнавший искусство в угнетающее прокрустово ложе академических канонов. Только в качестве методов борьбы с этим гнетом художники использовали не камни, ружья или бомбы, но провокационные акции, перформанс и эпатаж, а также высмеивали «общественный вкус». Шенг Схейен.
  • Романовский А.С.. Академизм в русской живописи
    Академизм в русской живописи
    Романовский А.С.
    Альбом дает представление об истории зарождения и развития русской академической живописи. Увлекательный текст, биографии художников, малоизвестные страницы из истории академизма в России и Европе, обширнейший историко-художественный и культурологический материал с XVII века и до наших дней все это дополнено великолепными иллюстрациями. Переплет ручной работы. Натуральная переплетная кожа. Каптал из шелковых нитей. Ляссе шелковое. Обрез белый. Украшение переплета: тиснение полиграфической фольгой, полиграфическая ламинированная вставка.
  • Бедретдинова Л.М.. Александровский ампир
    Александровский ампир
    Бедретдинова Л.М.
    Книга посвящена искусству русского ампира времени Александра I (1801-1825). Ведущее место в эту эпоху занимала архитектура, блестящее развитие получили декоративно-прикладные искусства, оформление интерьера. Рассматривается также скульптура, живопись, графика этого периода. Книга дает панорамный обзор важнейших явлений в искусстве 1-й четверти XIX в. Ее основные темы - архитектура и монументальная скульптура Петербурга и Москвы, отражение в искусстве войны 1812 года, художественная жизнь в Академии художеств и особенности эволюции русской исторической картины. Затрагивается также многообразие видов графики (карандашный набросок, обманка, силуэт) и скульптуры (статуя, надгробие, портретный бюст). Уделено внимание усадебной культуре, интерьеру, модным тенденциям в одежде.
  • Миронов Алексей Максимович. Альбрехт Дюрер. Его жизнь и художественная деятельность. К характеристике эпохи Возрождения в немецком искусстве
    Альбрехт Дюрер. Его жизнь и художественная деятельность. К характеристике эпохи Возрождения в немецком искусстве
    Миронов Алексей Максимович
    Вниманию читателей предлагается одно из первых в России научных исследований творчества выдающегося немецкого художника и теоретика искусства эпохи Возрождения Альбрехта Дюрера. Автор, известный отечественный историк искусства А.М. Миронов, не только прослеживает весь жизненный путь художника, но и дает характеристику искусства Северного Возрождения в целом, выделяя в немецком искусстве XV--XVI вв. в качестве характерной особенности стремление художников к таинственному и бесконечному. Творчество А. Дюрера, по мнению автора, сочетает в себе влияние как национальных особенностей, так и гуманистического направления. Книга содержит большое количество иллюстраций. Она будет интересна как профессиональным искусствоведам, культурологам и историкам, так и широкому кругу читателей.
  • Миронов Алексей Максимович. Альбрехт Дюрер. Его жизнь и художественная деятельность. К характеристике эпохи Возрождения в немецком искусстве
    Альбрехт Дюрер. Его жизнь и художественная деятельность. К характеристике эпохи Возрождения в немецком искусстве
    Миронов Алексей Максимович
    Вниманию читателей предлагается одно из первых в России научных исследований творчества выдающегося немецкого художника и теоретика искусства эпохи Возрождения Альбрехта Дюрера. Автор, известный отечественный историк искусства А.М. Миронов, не только прослеживает весь жизненный путь художника, но и дает характеристику искусства Северного Возрождения в целом, выделяя в немецком искусстве XV-XVI вв. в качестве характерной особенности стремление художников к таинственному и бесконечному. Творчество А. Дюрера, по мнению автора, сочетает в себе влияние как национальных особенностей, так и гуманистического направления. Книга содержит большое количество иллюстраций. Она будет интересна как профессиональным искусствоведам, культурологам и историкам, так и широкому кругу читателей.
  • Астахов А.Ю.. Альфонс Муха. Шедевры модерна
    Альфонс Муха. Шедевры модерна
    Астахов А.Ю.
    Чешского художника Альфонса Муху называют символом стиля модерн конца золотого - начала серебряного века. "Стиль Мухи" стал воплощением яркого и выдающегося творчества, выразившего как потребности эпохи, так и собственные творческие искания мастера.
  • Астахов А.Ю.. Альфонс Муха. Шедевры модерна
    Альфонс Муха. Шедевры модерна
    Астахов А.Ю.
    Чешского художника Альфонса Муху называют символом стиля модерн конца золотого - начала серебряного века. "Стиль Мухи" стал воплощением яркого и выдающегося творчества, выразившего как потребности эпохи, так и собственные творческие искания мастера.
  • Чернецова Е.. Американское реалистическое искусство
    Американское реалистическое искусство
    Чернецова Е.
    Автор осознает, какая дерзость - браться за рассказ о реалистическом искусстве США. В полном объеме такая задача может быть по силам коллективу авторов. Такой труд может заполнить несколько томов. Задача автора много скромнее: познакомить потенциальных посетителей музеев искусства в США, которые с помощью этих очерков смогут в общих чертах сориентироваться в главных этапах и направлениях такого мало знакомого нашим любителям искусства явления, как творчество американских реалистов. Кроме общих тенденций, автор остановится не нескольких не входящих в объединения, но чрезвычайно ярких художниках, чье творчество было очень типично для национальной школы и своей яркой оригинальностью оказало воздействие на других мастеров.
  • Петухов Алексей Валерьевич. Ар деко и искусство Франции первой четверти XX века
    Ар деко и искусство Франции первой четверти XX века
    Петухов Алексей Валерьевич
    Книга рассказывает о времени появления и развития стилевой общности ар деко во французской культуре - с конца XIX столетия и до Парижской выставки декоративных искусств и художественной промышленности 1925 года. В едином контексте рассматриваются история изобразительного и прикладного искусства, архитектура, родственные процессы в художественной и общественной жизни Франции. В работе предложена концепция ар деко как целостной саморазвивающейся структуры, рассмотрены механизмы, позволившие этому стилевому направлению стать определяющим, универсальным культурным кодом межвоенного двадцатилетия. Издание адресовано как специалистам, так и широкому кругу любителей искусства.
  • Каракаев Б.. Ар-нуво
    Ар-нуво
    Каракаев Б.
    Изогнутые линии, передающие невиданные цветы и растения, фасады из стекла и бетона, металлические конструкции, органично вплетенные в здание, будто прорастающие из него, декорированные флоральным орнаментом столы и стулья, книжный шрифт, напоминающий японскую каллиграфию, – у всего этого несколько названий – «модерн», «ар-нуво», «либерти», «сецессион», «фристайл» и др. Этот стиль покорил пространство Америки и Европы за неполные 20 лет. Он настолько глубоко проник в литературу, искусство и культуру разных стран, что до сих пор в нем находят вдохновение не только художники и поэты, он завораживает своей чистотой и символизмом миллионы людей. И в период его недолго господства, он находил не только сторонников. «Когда смотришь на (представленный в этом стиле дом), испытываешь потрясение, как от шатра Менелика («царь царей» Эфиопии) из львиных шкур, полного страусовых перьев, обнаженных женщин, красного и золотого, жирафов и слонов!» или «…Человек нашего времени, из внутреннего побуждения покрывающий стены эротическими символами, есть или преступник, или дегенерат… Культуру какой-либо страны можно измерять по степени, в какой испещрены в ней стены уборных… Эволюция культуры равнозначна удалению орнамента с предметов потребления». Попробуем познакомиться с ар-нуво и составить свое впечатление об этом направлении в искусстве.
  • Берег Л.. Возрождение
    Возрождение
    Берег Л.
    Разглядеть в гении-творце глубоко переживающего человека не только можно, но и нужно, чтобы понять его духовные поиски, мотивы, устремления, желания, потребности. До сих пор считается, что жизнь великих несет в себе множество тайн, но это не совсем так, ведь на чувственной волне глобальной паутины переживаний хранятся ответы на любой наш вопрос. Хочешь знать? Знай! Каждому герою этой книги была предназначена тернистая судьба, сдобренная многочисленными жизненными трудностями. Они прожили свой временной отрезок на земле, познав и любовь, и страдание, ибо без любви и страдания творчество никогда не станет одухотворенным. Никто из них, однако, так и не разглядел свое истинное величие. Время условно и это значит, можно идти сегодня по давним следам, узнавать новое в чувственном прикосновении и видеть отчетливо реальные события прошлого. Фантазия? Нет! Ибо всему есть документальные подтверждения.
  • Лабно Жанни. Возрождение
    Возрождение
    Лабно Жанни
    Книга Жанни Лабно "Возрождение" впервые предлагает посмотреть на искусство этой эпохи сквозь призму деталей, выведенных крупным планом, а также с точки зрения стилевых особенностей и техники крупнейших мастеров. Используя вырубки, книга приглашает читателя полюбоваться двадцатью шедеврами эпохи Возрождения, а заодно и узнать что-то новое о них, в том числе о Рождении Венеры Сандро Боттичелли и Чете Арнольфини Яна ван Эйка. Каждое из этих произведений прекрасно репродуцировано и сопровождается хронологической шкалой, помогающей уяснить его место в том или ином жанре. Тщательно продуманная система вырубок, которые помещены на определенных страницах в точно определенных местах, помогает увидеть детали изображения как бы в новом свете. Сопроводительные тексты и диаграммы суммируют сведения о характерных чертах колористической и светотеневой систем того или иного художника, а также об особенностях его техники. Новый, весьма привлекательный метод подачи материала делает эту книгу по искусству великолепным подарком, который откроет вам или оживит в вашей памяти двадцать великих картин эпохи Возрождения.
  • Дзуффи С.. Высокое и позднее Возрождение. XVI век. Чинквеченто
    Высокое и позднее Возрождение. XVI век. Чинквеченто
    Дзуффи С.
    Энциклопедия посвящена искусству Западной Европы XVI века (Высокое и Позднее Возрождение). В книге три раздела: в первом показаны основополагающие элементы, которые составляют структуру это искусства, такие как виды, жанры, техники, приоритетные темы; во втором, рассматриваются многочисленные региональные школы и в третьем – творчество отдельных мастеров. Увлекательному тексту соответствует подробно иллюстрирующий его зрительный ряд. Наряду с известными мастерами представлены малоизвестные российскому читателю художники. Эта энциклопедия адресована всем интересующимся вопросами искусства и стремящимся понять его глубже, более детально.
  • Ефремова Людмила Александровна, Громова Екатерина Владимировна. Гении живописи Серебряного века
    Гении живописи Серебряного века
    Ефремова Людмила Александровна, Громова Екатерина Владимировна
    Серебряный век — время, когда художественный мир искрился богатством и разнообразием форм в поисках новых средств выразительности. Именно тогда вектор искусства из области обличительной, отражающей реалии «мерзостей жизни», переместился в проекцию «поэтическую» — в сферу вымысла и мифотворчества, звучащих вечной гармонией красоты. В творчестве первого «русского импрессиониста» Константина Коровина, одинокой «беззаконной кометы» русского символизма Михаила Врубеля, «ироничного романтика ностальгических воспоминаний» Бориса Кустодиева и «натуры мистически одаренной» Михаила Нестерова, которым посвящен альбом, особым образом отразились художественные достижения этой элегантно-трагической эпохи. Такие разноплановые, обладающие многогранными талантами, они раскрылись как прекрасные живописцы, выдающиеся иллюстраторы и монументалисты. Созданные ими произведения стали ярким явлением в истории не только русской, но и мировой культуры. Для широкого круга читателей.
  • Матвеева Е.А.. Германская живопись. XV - XVI
    Германская живопись. XV - XVI
    Матвеева Е.А.
    Немецкий Ренессанс пришелся на эпоху Реформации XV и XVI веков. В живописи это выразилось в освобождении от церковных ограничений, отходе от готического стиля. Пейзаж, портрет, картины светского содержания говорили об обновлении культуры того времени.

© 2007-2019 books.iqbuy.ru 18+