Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • Шмаринов А.. Алексей Шмаринов
    Алексей Шмаринов
    Шмаринов А.
    Алексей Шмаринов окончил Московский художественный институт имени В.И. Сурикова. Он автор гравюр к произведениям Шота Руставели и Михаила Пришвина, а также серии гравюр "Герои русского народа XIII-XV веков", где были изображены Дмитрий Донской, Александр Невский, Сергий Радонежский, Андрей Рублев и др.
  • Денике Б.П.. Архитектура Японии. Японская цветная гравюра
    Архитектура Японии. Японская цветная гравюра
    Денике Б.П.
    Книга известного советского историка искусства, Бориса Петровича Денике, содержащая очерки по истории развития японской архитектуры, — первая попытка выделить особенности и проследить историю развития японского архитектурного и гравюрного искусства. Книга печатается по изданиям 1935 года. Издание предназначено для широкого круга читателей, интересующихся тематикой культуры и искусства.
  • Жирнов Р.. Великие мастера укиё-э
    Великие мастера укиё-э
    Жирнов Р.
    Японская гравюра укиё-э является одним из самых узнаваемых видов традиционных искусств этой страны. В данной книге собраны биографий и гравюры наиболее известных художников укиё-э. Гравюры, представленные в книге, охватывают собой период с 1660-х годов, когда жанр только появился на свет, вплоть до дней заката славы укиё-э в конце XIX века. Благодаря этой книге читатель может получить достаточно развернутое представление не только о самих художниках, но и об эволюции жанра в целом. Книгу можно считать энциклопедией по Японским художникам XVII-XIX века. В России аналогичные книги-энциклопедии не выпускались. Художники о которых рассказывает книга и чьи произведения представлены в нашем издании: Мастер периода Камбун, Хисикава Моронобу, Окумура Масанобу, Школа Кайгэцудо, Тории Киёнобу I и Тории Киёнобу II, Тории Киёмасу I и Тории Киёмасу II, Нисимура Сигэнага, Исикава Тоёнобу, Судзуки Харунобу, Кацукава Сюнсё, Иппицусай Бунтё, Тосюсай Сяраку, Кацукава Сюнъэй, Тории Киёнага, Китагава Утамаро, Утагава Тоёхару, Кацусика Хокусай, Утагава Тоёкуни I, Утагава Кунисада (Тоёкуни III), Кэйсай Эйсэн, Утагава Хиросигэ, Утагава Куниёси, Утагава Ёситора, Каванабэ Кёсай, Тоёхара Кунитика, Цукиока Ёситоси, Кобаяси Киётика.
  • Государственная Третьяковская галерея. Искусство ХII-начала ХХ века
    Государственная Третьяковская галерея. Искусство ХII-начала ХХ века
    Государственная Третьяковская галерея - один из известнейших художественных музеев мира, сокровищница русского искусства. Основанная в 1856 году московским купцом Павлом Михайловичем Третьяковым, она была передана в дар городу Москве в 1892 году. Сегодня собрание Третьяковской галереи насчитывает около 150000 произведений, созданных в XI-XXI веках. В издании, подготовленном к 150-летию Государственной Третьяковской галереи, музейные коллекции представлены самостоятельными разделами: "Иконопись ХII-ХVII веков", "Живопись и скульптура XVIII-первой половины XIX века", "Живопись второй половины XIX-начала XX века", "Графика XVIII-начала XX века", "Скульптура XVIII-начала XX века". Каждый раздел предваряется рассказом об истории и составе коллекции, содержит описания иллюстраций опубликованных произведений.
  • Гравюра на металле. К 115 -летию Русского музея
    Гравюра на металле. К 115 -летию Русского музея
    Иллюстрированное издание знакомит с основными направлениями развития гравюры на металле в отечественном искусстве. История гравюры на металле прослеживается с момента ее появления в России в 1660-е годы и до конца XIX века. Аннотированный альбом иллюстраций предваряют три научные статьи, освещающие различные аспекты процесса становления и последующего функционирования этого вида искусства в русской художественной культуре на протяжении трех столетий (XVII, XVIII и XIX веков). Издание дополнено информацией об основных техниках гравюры на металле и краткими биографиями художников.
  • Астахов А.Ю.. Дюрер. Гравюры
    Дюрер. Гравюры
    Астахов А.Ю.
    Образованный, увлекающийся, гениальный, Дюрер умел передавать на созданных им гравюрах движение, свет и тени и даже... решать философские проблемы. Запечатлевал он образы святых и апостолов. И люди верили мастеру, принимая созданные им образы. Дюрера по масштабу дарования и широте интересов сравнивают с великими итальянцами Леонардо да Винчи, Рафаэлем, Микеланджело. Однажды он переложил на "язык картинок" некоторые библейские истории - и они стали популярными в народе. Эразм Роттердамский сказал о нем: "Чего только не изображает он, даже то, что невозможно изобразить: огонь, лучи, гром, зарницы, молнии, пелену тумана, все ощущения, чувства, наконец, всю душу человека, проявляющуюся в телодвижениях, едва ли не самый голос...".
  • Астахов А.Ю.. Дюрер. Гравюры
    Дюрер. Гравюры
    Астахов А.Ю.
    Образованный, увлекающийся, гениальный, Дюрер умел передавать на созданных им гравюрах движение, свет и тени и даже… решать философские проблемы. Запечатлевал он образы святых и апостолов. И люди верили мастеру, принимая созданные им образы.
  • Голлербах Эрих Федорович. История гравюры и литографии в России
    История гравюры и литографии в России
    Голлербах Эрих Федорович
    Гравюра является самым молодым и демократичным видом мирового изобразительного искусства. Если в Европе этот способ создания изображений появился на рубеже XIV — XV веков, то история русской гравюры берет свое начало в XVI веке, однако лишь в XVIII столетии этот жанр достиг в России зрелости. По распоряжению императора Петра I сюда были приглашены иностранные мастера, обучившие местных художников новым для них приемам. И вскоре о русских граверах заговорил уже весь мир. Г.А. Качалов, Я.В. Васильев, А.Г. Ухтомский, Е.П. Чемесов, Д.Г. Герасимов, И.П. Пожалостин, А.О. Орловский, В.В. Матэ, Л.А. Серяков и многие другие блистательные мастера граверного дела внесли значительный вклад в развитие этого вида искусства. Гравированные портреты, народные и сатирические картинки, пейзажные и жанровые сцены, а также книжные иллюстрации наших художников не только обогатили этот вид изобразительного искусства новыми выразительными средствами, но и дали миру немало настоящих шедевров. Эрих Голлербах, известный искусствовед и литературный критик, рассказывает читателям краткую историю гравюры и литографии в России, а также знакомит читателей с произведениями многих ведущих русских граверов и литографов XVI — начала XX века, созданными в разных жанрах.
  • Голлербах Э.. История гравюры и литографии в России
    История гравюры и литографии в России
    Голлербах Э.
    Книга знакомит с историей зарождения и эволюции русской гравюры и литографии, которые на протяжении трех столетий были самыми доступными и демократичными, наиболее достоверно и полно отражающими историю быта России видами искусства. Автор рассказывает о технике, способах и методах гравирования, развитии различных школ и направлении, выдающихся мастерах и коллекционерах, дает подробное описание гравюр и литографий. Книга будет интересна как начинающим, так и опытным собирателям и ценителям.
  • Ксилография
    Ксилография
    Издание посвящено эволюции ксилографии как наиболее распространенной и востребованной техники гравюры в русском искусстве XVII-XX веков. Включает пять разделов, на примере произведений из собрания Русского музея знакомящих с технологическими особенностями ксилографии и с ее историей на каждом из основных этапов. В научных статьях анализируется специфика пластического решения работ и определяется характер отражения в искусстве ксилографии основных тенденций развития отечественного искусства. Дополнено биографиями художников, представленных в издании.
  • Тевяшов Е. Н.. Описание нескольких гравюр и литографий
    Описание нескольких гравюр и литографий
    Тевяшов Е. Н.
    Книга, составленная Е.Н. Тевяшовым, - дополнение к изданию Д.А. Ровинского "Словарь русских граверов", в котором, кроме продолженного автором списка знаменитых отечественных граверов и литографов, даны изображения русских литографий и подробное их описание. Печатается по изданию 1903 г.
  • Звонцов В.М., Шистко В.И.. Офорт. Техника. История
    Офорт. Техника. История
    Звонцов В.М., Шистко В.И.
    Офорт – углубленная гравюра на металле, выполненная при помощи травления. К искусству офорта обращались такие мастера гравюры, как Рубенс, Рембрандт, Гойя, Тьеполо, Пиранези, Бренгвин и многие другие. В издание вошли следующие разделы: общие сведения, манеры офорта, цветной офорт, практика и методика, словарь терминов и список рекомендуемой литературы. Эта книга – превосходное пособие для офортистов, графиков, студентов ВУЗов.
  • Павел Александрович Шиллинговский. Живопись, рисунок, гравюра
    Павел Александрович Шиллинговский. Живопись, рисунок, гравюра
    Павел Шиллинговский вошел в историю русской гравюры ХХ века своими работами в офорте, ксилографии и литографии. Особую популярность среди знатоков русской графики приобрел его альбом гравюр на дереве «Петербург. Руины и Возрождение», созданный в 1923 году. В издании, посвященном его творчеству, впервые публикуются материалы его биографии, письма художника, а так же работы, спасенные в Блокаду его другом - П.Е. Корниловым, известным ленинградским искусствоведом. Изобразительный материал из собраний ГМИИ СПб и ГМИИ им. А.С. Пушкина для публикации предоставлен впервые.
  • Астахов А.Ю.. Питер Брейгель Старший. Гравюры
    Питер Брейгель Старший. Гравюры
    Астахов А.Ю.
    Великий нидерландский художник Питер Брейгель Старший с молодых лет писал гравюры. Как и все, что делал мастер, они были совершенны, несли в мир доброе отношение художника к людям и его желание сделать их жизнь лучше.
  • Ровинский Д.А.. Подробный словарь русскихъ граверовъ. XVI-XIX вв. Том 2
    Подробный словарь русскихъ граверовъ. XVI-XIX вв. Том 2
    Ровинский Д.А.
    Двухтомный словарь, составленный крупнейшим в России и Европе коллекционером и большим знатоком русской гравюры Д.А. Ровинским, - уникальное по широте охвата исследование и подробнейшее справочное пособие. В нем сосредоточена информация, касающаяся всех сторон гравировального дела, приведены исчерпывающие сведения о жизненном и творческом пути граверов, перечни их работ с объективными характеристиками, датировкой и распределением по школам. Текст дополняют 720 фототипий и 210 цинкографий. Книга будет интересна коллекционерам, искусствоведам и всем ценителям русского искусства. Печатается по изданию 1895 года.
  • Вильнер Виктор Семенович. Роман с литографским камнем
    Роман с литографским камнем
    Вильнер Виктор Семенович
    Вильнер принадлежит к редкому сословию мастеров, бесконечно преданных однажды избранному пути. Не всё было гладко в его жизни, и долгие годы художник не мог найти то единственное дело, ради которого он пришёл в этот мир. Но удача не обошла его стороной. Сегодня графическую культуру Петербурга последней трети ХХ века невозможно представить без работ Виктора Семёновича, посвятившего своё творчество любимому городу - Петербургу. Начав свой путь в искусстве в 50-х годах прошлого века, он продолжает работать и сегодня. Его литогравюры представлены во многих музеях нашей страны, в том числе Третьяковке и Русском музее, а также музеях Германии, Канады, США и в частных собраниях… Редкое для современного художника состояние внутренней отрешённости от будничной мелкой суеты, сосредоточенность на творческих проблемах создали Вильнеру репутацию своеобразного алхимика, погружённого в недоступные другим тайны печати. Мастер в полной мере обладает качествами истинного творца: погружаясь в собственную, созданную воображением реальность, он способен одухотворить её и приблизить к тому, кто пытается в неё проникнуть. Эта уникальная книга проведёт читателя в удивительный мир художника, самодостаточность которого стала основной характеристикой его неповторимого таланта.
  • Вильнер Виктор Семенович, Лазарев Андрей Гурьевич, Козырева Наталья Михайловна. Роман с литографским камнем. Живая графика художника, влюбленного в Петербург
    Роман с литографским камнем. Живая графика художника, влюбленного в Петербург
    Вильнер Виктор Семенович, Лазарев Андрей Гурьевич, Козырева Наталья Михайловна
    Вильнер принадлежит к редкому сословию мастеров, бесконечно преданных однажды избранному пути. Не всё было гладко в его жизни, и долгие годы художник не мог найти то единственное дело, ради которого он пришёл в этот мир. Но удача не обошла его стороной. Сегодня графическую культуру Петербурга последней трети XX века невозможно представить без работ Виктора Семёновича, посвятившего своё творчество любимому городу - Петербургу. Начав свой путь в искусстве в 50-х годах прошлого века, он продолжает работать и сегодня. Его литогравюры представлены во многих музеях нашей страны, в том числе Третьяковке и Русском музее, а также музеях Германии, Канады, США и в частных собраниях… Редкое для современного художника состояние внутренней отрешённости от будничной мелкой суеты, сосредоточенность на творческих проблемах создали Вильнеру репутацию своеобразного алхимика, погружённого в недоступные другим тайны печати. Мастер в полной мере обладает качествами истинного творца: погружаясь в собственную, созданную воображением реальность, он способен одухотворить её и приблизить к тому, кто пытается в неё проникнуть. Эта уникальная книга проведёт читателя в удивительный мир художника, самодостаточность которого стала основной характеристикой его неповторимого таланта.
  • Обольянинов Н.. Русские граверы и литографы. Добавление к "Словарю русских граверов" Ровинского и "Описанию нескольких гравюр и литографий" Тевяшова
    Русские граверы и литографы. Добавление к "Словарю русских граверов" Ровинского и "Описанию нескольких гравюр и литографий" Тевяшова
    Обольянинов Н.
    В дополнении к "Словарю русских гравюр" Д.А. Ровинского и "Описанию нескольких гравюр и литографий" Е.Н. Тевяшова автор продолжает список русских граверов и литографов, дает описание гравюр, в том числе книжных. В издании также представлены изображения 43 гравюр русских мастеров. Книга будет интересна искусствоведам, коллекционерам и всем истинным ценителям русского искусства. Печатается по изданию 1913 года.
  • Верещагин В.А.. Русские иллюстрированные издания XVIII и XIX столетий. 1720-1870. Библиографический опыт
    Русские иллюстрированные издания XVIII и XIX столетий. 1720-1870. Библиографический опыт
    Верещагин В.А.
    Труд знатока русской гравюры В.А. Верещагина уникален по широте информационного охвата. На его страницах собраны библиографии тысячи иллюстрированных изданий, вышедших с 1720-го по 1870 год. Приведены подробные сведения о содержащихся в книгах гравюрах, указаны имена их авторов - художников, граверов и литографов. Книга предназначена коллекционерам, исследователям и ценителям русской книжной старины. Печатается по изданию 1898 года.
  • Уильям Хогарт. Гравюры из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
    Уильям Хогарт. Гравюры из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
    В рамках Года культуры Великобритании в России ГМИИ им. А.С. Пушкина представлял выставку «Уильям Хогарт: анализ красоты», посвященную графическому наследию британского живописца и гравера, стоявшего у истоков национальной школы живописи. В экспозицию вошли 68 гравюр из фондов музея, созданных Уильямом Хогартом (1697—1764) в разные годы жизни; листы, выполненные по знаменитым картинам художника французскими граверами; и иллюстрации к теоретическому трактату Хогарта «Анализ красоты», давшему название экспозиции. Хогарт принадлежал к кругу мастеров, которые чувствовали художественный вкус эпохи и поэтому быстро достигали успеха и общественного признания. Творчество Хогарта всегда выходило за рамки привычного. Изобретательность художника принципиально изменила британскую сатирическую графику, сделав карикатуру в XVIII веке одним из ведущих жанров британского искусства.

© 2007-2019 books.iqbuy.ru 18+