Поиск книг по лучшей цене!

Актуальная информация о наличии книг в крупных интернет-магазинах и сравнение цен.


  • 1-я фотобиеннале историко-архивной фотографии из российских музеев, архивов и библиотек
    1-я фотобиеннале историко-архивной фотографии из российских музеев, архивов и библиотек
    Альбом выпущен к открытию выставки, которая представляет историко-архивную фотографию середины XIX – первой половины XX века в широком тематическом диапазоне и многообразии художественных и технических особенностей. Экспозиция, включающая около 400 фотографий из собраний 24 музеев, архивов и библиотек Санкт-Петербурга и Москвы, организована с учетом специфики формирования тех коллекций, в которых изначально находились представленные работы. Основные жанры и разновидности историко-архивной фотографии (портретная съемка, видовая фотография, жанровые сцены, фоторепортаж, снимки этнографического характера, документальные фотографии) представлены работами известных мастеров русской и европейской фотографии (А.Я. Давиньон, Г. Венингер, М. Абади, С.Л. Левицкий, А.И. Деньер, И. Бианки, А. Лоренс, В.А. Каррик, А.О. Карелин, К.К. Булла, И.В. Болдырев, М.С. Наппельбаум, К.С. Арапов, А.С. Шайхет, И.М. Шагин, М.Б. Марков и др.). Экспонаты, представленные на выставке, показывают малоизвестные зрителю коллекции архивов, библиотек, частных собраний и дают возможность оценить богатство фотографического наследия, сосредоточенного в крупных музеях. Экспозицию дополняют уникальные образцы фототехники середины XIX – начала XX века (фотоаппараты, объективы, лабораторная техника и т.д.) из коллекции петербургского Музея истории фотографии.
  • Васильева Екатерина Викторовна. 36 эссе о фотографах
    36 эссе о фотографах
    Васильева Екатерина Викторовна
    «36 эссе о фотографах» — это тридцать шесть кадров пленки. Перечень имен субъективен, так же как выбор объекта изображения или снимков. Психологическая глубина, смысловая основа и художественное качество фотографии не всегда связаны с регалиями фотографа или профессиональным статусом отпечатка. Персоналии, названные в книге, важны для фотографии, но не это определило их выбор. При всем многообразии практик каждый из них сформировал абсолютную в своей напряженности картину мира, найдя собственную точку отсчета и ее финальную ценность. Не было цели составить рейтинг самых влиятельных или знаменитых мастеров и, по большому счету, этот список может быть другим.
  • Барт Ролан. Camera lucida. Комментарии к фотографии
    Camera lucida. Комментарии к фотографии
    Барт Ролан
    «Camera lucida. Комментарий к фотографии» (1980) Ролана Барта — одно из первых фундаментальных исследований природы фотографии и одновременно оммаж покойной матери автора. Интерес к случайно попавшей в руки Барта фотографии 1870 года вызвал у него желание узнать, благодаря какому существенному признаку фотография выделяется из всей совокупности изображений. Задавшись вопросом классификации, систематизации фотографий, философ выстраивает собственную феноменологию, вводя понятия Studium и Punctum. Studium обозначает культурную, языковую и политическую интерпретацию фотографии, Punctum — сугубо личный эмоциональный смысл, позволяющий установить прямую связь с фотоизображением.
  • Сид Лила. Styling для Instagram. Что и как снимать, чтобы добиться успеха
    Styling для Instagram. Что и как снимать, чтобы добиться успеха
    Сид Лила
    «Как снимать для Instagram», «как вести Instagram», «секреты Instagram» – такие запросы в поисковиках ежедневно пишут тысячи людей. Книга писательницы, фотографа и популярного блогера Лилы Сид дает на все эти вопросы исчерпывающие ответы. Лила рассказывает, как достичь успеха и популярности в Instagram исключительно через качество и оригинальность снимков и глубину историй, которые вы с их помощью рассказываете. Это четко структурированное практическое руководство раскрывает технические секреты съемки в разных жанрах, создания композиции, выбора ракурса и реквизита, работы со светом и проиллюстрировано замечательными фотографиями автора, вдохновляющими на самореализацию и раскрытие творческого потенциала.
  • Shikova Diana. The Conquest. Yakov Khalip, Heir To The Russian Avant-Garde
    The Conquest. Yakov Khalip, Heir To The Russian Avant-Garde
    Shikova Diana
    Книга "Покорение. Наследник авангарда Яков Халип" - первая монография, посвященная творчеству одного из самых заметных мастеров фотоавангарда. Эта книга не только о мастерстве выдающегося художника, но и о самых важных моментах истории нашей страны, которую Халип тщательно фиксировал. Стиль Халипа - это почерк эпохи, смелой, гордой, непредсказуемой - времени, когда новаторство было естественной формой творческого самовыражения. В книге собраны лучшие работы мастера, отражающие не только его личностное развитие и рост, но и при помощи высокопрофессионального фоторепортажа показывающие полувековую историю России советских времен в ХХ веке. Несмотря на то, что Яков Халип работал для изобразительных изданий, где стояли задачи создания не просто идеологического, а культурно-идеологического продукта, ему удавалось оставаться на территории искусства, а не политики. Халипа называют учеником авангарда, учеником Александра Родченко. В своей статье о Халипе Родченко подчеркивает умение молодого фотографа снимать "красиво". "Если я взялся писать о Халипе, то потому что в его работах есть несомненные достоинства — свежесть приемов, творческие поиски, а главное — будущее", - пишет Родченко о Халипе в журнале "Советское фото". Книга поделена на основные вехи творчества фотохудожника: 1927-1931 Фотограф в кино; 1930-е Опыт фотоавангарда; 1938 Арктический эпос; 1941-1945 Военный фотокорреспондент; 1940-1960-е Послевоенный репортаж.
  • Цветков Андрей. Без PSDы. Анти-учебник фотографии
    Без PSDы. Анти-учебник фотографии
    Цветков Андрей
    Приглашаю вас к игре! Посмотрите, какие правила и «золотые стандарты» фотографирования на-рушены на каждом, повторяю, на каждом снимке. Угадайте, как названия подборок связаны с сами-ми кадрами. Прикиньте, что эти образы могли бы значить для автора. А для вас? И самое главное, найдите тот угол зрения, при которым заиграет новыми эмоциями и красками ваш личный фотоархив. От бабушкиного альбома — 20 кадров на всю жизнь и до смартфона – каждой миске салата по пять ракурсов. Мир есть огромный, динамичный и неповторимый сюжет. А камера - средство поиска своего места на эпическом полотне. Будем искать, друзья. И непременно с перламутровыми пуговицами!
  • Каширская В., Корнеева Н.. Всё такое вкусное. Как научиться красиво снимать еду и заработать на этом
    Всё такое вкусное. Как научиться красиво снимать еду и заработать на этом
    Каширская В., Корнеева Н.
    Хотите готовить также аппетитно и фотографировать еду также красиво как ваши кумиры в соцсетях? Основы фуд-фотографии от ведущих блогеров, организаторов мастер-классов по фотографии, успешных рекламных фотографов - для всех, кто хочет круто чувствовать себя в Instagram и собирать лайки, снимая домашние завтраки и обеды, а еще зарабатывать, делая профессиональную съемку для магазинов, кафе и ресторанов. Как выбрать реквизит? Чего избегать во время съемки и как правильно строить композиции? Как найти свой индивидуальный стиль и стать успешным фуд-фотографом? В качестве бонуса - рецепты удивительных авторских десертов - пироги, запеканки, торты и пудинги.
  • Йен Хейдн Смит. Главное в истории фотографии. Жанры, произведения, темы, техники
    Главное в истории фотографии. Жанры, произведения, темы, техники
    Йен Хейдн Смит
    Вторая книга серии после нашумевшей «Главное в истории искусств» 2017 года. Она доступно и лаконично объясняет, как некоторые фотографии без преувеличения изменили мир. В книге уже привычная структура из четырех частей: «Жанры», «Произведения», «Темы» и «Техники». Можно читать их по порядку или чередовать. Центральный раздел — «Произведения» — посвящен 50 ключевым работам, иллюстрирующим роль фотографии в культуре, обществе и политике. Перекрестные ссылки на каждой странице направляют к смежным темам и персоналиям.
  • Макнелли Джо. Дневник "горячего башмака". Идеальная фотография со вспышкой
    Дневник "горячего башмака". Идеальная фотография со вспышкой
    Макнелли Джо
    Все искусство съемки сводится к правильному освещению. Джо Макнелли - всемирно известный американский фотограф и фотокорреспондент - умеет обращаться со светом. Вот уже более тридцати лет его работы украшают страницы журналов National Geographic, Time, Life u Sports Illustrated. Джо знает, какими словами описать свет, как придать ему форму и оттенок, как контролировать и направить освещение. И самое главное - Джо может создать идеальный свет при помощи компактных вспышек типа "горячий башмак". В этой книге автор щедро делится своими секретами, которые были проверены на тысячах великолепных фотографий. Вооружившись вспышками Nikon Speedlight, Джо Макнелли приглашает вас сопровождать его в творческих поисках. На практических примерах - часто забавных, иногда серьезных, но всегда увлекательных - он демонстрирует профессиональные чудеса работы со светом. Снимает ли Джо гимнастку на Великой китайской стене, аллигатора в болоте или пожарную машину, несущуюся по Таймс-сквер, при помощи компактных вспышек автор создает великолепный свет, который делает его снимки живыми, придает им глубину и настроение.
  • Шпона Хельма. Домашняя фотостудия
    Домашняя фотостудия
    Шпона Хельма
    Даны советы по оснащению домашней фотостудии необходимым оборудованием: что именно и в каком порядке следует покупать. Детально рассмотрены вопросы выбора необходимого оборудования для предметной съемки, фуд-фотографии, съемки людей и животных. Рассказано, какие осветительные приборы и материалы для фоновых задников купить в первую очередь, как правильно установить студийные вспышки и лампы дневного света, как работать с естественным освещением, как получить бестеневое освещение, раскрыты многие другие секреты студийного света. Детально описан процесс съемки в домашней студии различных предметов и натюрмортов. Рассказано, как работать с моделями и домашними животными. Для тех, кто хорошо фотографирует, даны практические рекомендации, как стать популярным фотографом и успешно продавать свои работы через фотоагентства.
  • Кнайт Крис. Драматический портрет. Искусство света и тени
    Драматический портрет. Искусство света и тени
    Кнайт Крис
    Эта книга для фотографов, которые хотят выйти на следующей уровень в портретной фотографии. Она исследует элементы света, его свойства и модификации и рассказывает о световых паттернах, диаграммах и особенностях реального освещения.
  • Льюис Эмма. Измы. Как понимать фотографию
    Измы. Как понимать фотографию
    Льюис Эмма
    Историю фотографии можно рассматривать с разных точек зрения: как череду технических усовершенствований, как смену художественных стилей, как выбор призвания, которое фотография в разное время считала своим, или как ее борьбу за самоутверждение на рынке. Все эти ракурсы учтены в нашей книге. Составляющие ее пятьдесят глав прослеживают более чем полуторавековую историю фотографии пунктиром, останавливаясь на самых важных ее моментах, направлениях, темах и подходах. Это и есть «измы», в описание каждого из которых мы включили рассказ о его основных представителях, ключевых идеях и особенностях, а также одну-две характерные для него фотографии. В справочном разделе книги вы найдете хронологическую таблицу, указатель упоминаемых в тексте фотографов и перечень музеев, обладающих лучшими фотографическими коллекциями.
  • Ломелино Линда. Искусство десерта и фотографии
    Искусство десерта и фотографии
    Ломелино Линда
    Линда Ломелино — талантливый кондитер и фуд-фотограф. При взгляде на ее фотографии с тортами учащается сердцебиение и расширяются зрачки. И если вы держите эту книгу в руках, то наверняка хотите научиться так же! Линда докажет, что изготовление съедобных "моделей", подбор фона, света и текстур — это настоящая вспышка творчества и вдохновения! И не обязательно тратить огромные деньги: возможно, все необходимое уже есть у вас дома. Вы научитесь делать и украшать невероятные торты и пирожные, которые отлично подойдут для съемок, узнаете множество маленьких хитростей от Линды и сделаете первые шаги в яркий вкусный мир фуд-фотографии!
  • Устинов Б.Н.. История Кубанской фотографии
    История Кубанской фотографии
    Устинов Б.Н.
    Новую книгу "История кубанской фотографии" выпустил издательский центр Краснодарского регионального отделения Русского географического общества (РГО). "Книга впервые знакомит читателя с историей кубанской фотографии. Исследование автора Бориса Устинова охватывает период от зарождения светописи на Кубани (1860) до 1917 года. Отдельные страницы посвящены Кубанскому фотографическому обществу", – рассказали в информационном центре регионального отделения РГО. Книга иллюстрирована редкими фотографиями, многие из которых публикуются впервые. Издательский центр регионального отделения РГО был создан в 2011 году по инициативе председателя организации Ивана Чайки и издателя Игоря Платонова.
  • Кузнецов А.. Как фотографировать звезды. Практический гид по астрофотографии
    Как фотографировать звезды. Практический гид по астрофотографии
    Кузнецов А.
    Современные телескопы и современные фотокамеры — сложные системы, но гармонизация их технических особенностей в буквальном смысле подарит вам целую Вселенную — космический мир галактик, туманностей и звездных скоплений. «Муки тонкой настройки», переживаемые многими начинающими астрофотографами, поможет преодолеть автор, за плечами которого съемки на пленочную камеру, работа с самым современным оборудованием и тысячи профессиональных фотографий. Книга, которая поможет сохранить память о главных астрономических событиях отпуска, года и целой эпохи.
  • Надар (Турнашон Гаспар Феликс). Когда я был фотографом. Размышления главного фотографа XIX века
    Когда я был фотографом. Размышления главного фотографа XIX века
    Надар (Турнашон Гаспар Феликс)
    Надар (Гаспар Феликс Турнашон, 1820-1910) - один из главных фотографов XIX века и прямой наследник тех, кого он называет первопроходцами фотографии. Он был удивительным человеком, сочетавшим в себе детский азарт первооткрывателя, тонкий художественный вкус, болтливость и хвастливость простого бюргера с проницательностью заправского бизнесмена. В книге «Когда я был фотографом» собраны 12 авторских историй, в разной степени имеющих отношение к фотографии, которую Надар с наслаждением вписывает в более широкий исторический контекст. В результате у него получаются не мемуары в чистом виде, а скорее эпитафия уходящему XIX веку и одновременно эскиз будущего фотографического манифеста века XX. Книга издается на русском языке впервые.
  • Фриман Майкл. Лови момент! Как найти «изюминку» в любом сюжете и превратить его в захватывающую фотографию, выбирая правильный момент для съемки
    Лови момент! Как найти «изюминку» в любом сюжете и превратить его в захватывающую фотографию, выбирая правильный момент для съемки
    Фриман Майкл
    Эта книга поможет вам найти «изюминку» даже в самом заурядном сюжете и превратить его в захватывающую фотографию, выбирая правильный момент для съемки, который непосвященные называют «удачным». В этой книге: · Все приемы, хитрости и «фишки» творческой фотосъемки, которыми пользуются лучшие фотографы мира и которые может освоить каждый даже при съемке любительской фотокамерой. · Ловим удачу за хвост: как предвосхитить появление самых удачных моментов, наблюдая за развитием ситуации в кадре и складывающейся композицией снимка. · Мелочи, превращающие заурядный снимок в шедевр фотографии: секреты убедительной композиции. · Позы, жесты и мимика: как мимолетное движение человека в кадре может позволить заглянуть в глубины его души. · Срочность, точность, скорость: три ингредиента в рецепте успешного снимка. · Кто вы — «пожарный», «строитель» или «снайпер?» Три стиля поиска и запечатления удачных моментов. · Мастер-класс одного из лучших фотографов мира: 70 реальных фотосессий из практики работы, уникальный концентрированный опыт, накапливавшийся десятилетиями. · Более 700 фотографий и иллюстраций с подробным анализом творческих и технических приемов, использованных для их создания, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными.
  • Джэйд Л.. Модная фотосъемка. Руководство для fashion-фотографов. Ваш гид по фотосъемке природы (комплект из 2 книг) (количество томов: 2)
    Модная фотосъемка. Руководство для fashion-фотографов. Ваш гид по фотосъемке природы (комплект из 2 книг) (количество томов: 2)
    Джэйд Л.

  • Каннингем Билл. Модное восхождение. Воспоминания первого стритстайл-фотографа
    Модное восхождение. Воспоминания первого стритстайл-фотографа
    Каннингем Билл
    Для Билла Каннингема Нью-Йорк был городом свободы, гламура, а главное, стиля. Он вырос в степенном ирландском пригороде Бостона, проводил вечера, разглядывая витрины самых шикарных бутиков в городе и мечтал посвятить свою жизнь моде. Но семья воспринимала его увлечение как нечто постыдное, и, бросив учебу в Гарварде, Билл стал отвоевывать свое право заниматься любимым делом. Приехав в Нью-Йорк, он стал наблюдать за людьми. Это приносило ему самое большое удовольствие. Он проводил вечера на оперных премьерах и проникал без приглашения на роскошные балы, изучал, как платья ведут себя в движении, как висят драгоценности, как уложены волосы у гостей. Это стало его образованием; так сформировался его демократичный вкус и безудержное жизнелюбие, которые прославили его в эпоху работы фотографом «Нью-Йорк Таймс». Билла взяли под крыло две иконы стиля, он достиг творческого расцвета и стал известным дизайнером. Взяв псевдоним «Уильям Дж.» — чтобы не позорить родителей — Билл стал одним из самых оригинальных и знаменитых шляпных дизайнеров своей эпохи. То были безмятежные дни, когда мода была для него всем. Голодный, без гроша за душой, он бродил мимо витрин на Пятой авеню, и красивые вещи заменяли ему еду. Мемуары Каннингема — это история молодого человека, который стремится осуществить свое предназначение, стать тем, кем ему уготовано было стать при рождении: истинным оригиналом. Хотя Билл был одним из самых любимых нью-йоркских персонажей, о его частной жизни почти ничего не известно. Эта книга, аккуратно напечатанная на машинке, хранилась у него дома всю его жизнь. Он не спешил делиться ей — и собой — до самой смерти. На этих страницах — история становления в мире моды, красочный рассказ о светском обществе, каким оно было когда-то, и последний подарок нам от одного из символов Нью-Йорка.
  • Сонтаг Сьюзен. О фотографии
    О фотографии
    Сонтаг Сьюзен
    Коллекция эссе Сьюзен Сонтаг «О фотографии» впервые увидела свет в виде серии очерков, опубликованных в New York Review of Books между 1973 и 1977 годами. В книге, сделавшей ее знаменитой, Сонтаг приходит к выводу, что широкое распространение фотографии приводит к установлению между человеком и миром отношений «хронического вуайеризма», в результате чего все происходящее начинает располагаться на одном уровне и приобретает одинаковый смысл. Главный парадокс фотографии заключается, согласно Сонтаг, в том, что человек, который снимает, не может вмешаться в происходящее, и, наоборот, - если он участвует в событии, то оказывается уже не в состоянии зафиксировать его в виде фотоизображения.

© 2007-2019 books.iqbuy.ru 18+